Program 15.8.-21.8.2026
Filharmonia Wiedeńska/Tugan Sokhiev (Festiwal w Salzburgu 2026, Großes Festspielhaus). Produkcja ORF i UNITEL.
KONCERT ŚNIADANIOWY SIEMENS
Program
MAURICE RAVEL Koncert fortepianowy G-dur
CLAUDE DEBUSSY La Mer — Trzy symbole interwałowe
SIERGIEJ PROKOFIEW Suita z baletu Romeo i Julia op. 64
Dyrygent: Tugan Sokhiev
Orkiestra: Filharmonia Wiedeńska
Z: Lang Lang (fortepian)
Czas trwania: 90 minut
Opéra-comique w czterech aktach Georgesa Bizeta (Salzburg Festival 2026, Großes Festspielhaus — po francusku). Produkcja ORF, BR/ARTE i UNITEL
NA ŻYWO
W Carmen spotykamy osobę z zewnątrz, która bezkompromisowo szuka wolności w życiu i miłości — aż do gwałtownej śmierci z rąk odrzuconego byłego kochanka, don José. José natychmiast wyczuwa moc, jaką ma nad nim Carmen. Zakocha się w niej, z każdym włóknem swego istnienia, dezertuje i staje się przestępcą tylko po to, by być blisko niej. A kiedy odwróci się od niego, on ją zabije...
W swojej produkcji reżyserka i choreograf Gabriela Carrizo postanawia zbadać tożsamość i motywy tej quasi-mitycznej kobiety, koncentrując się na perspektywach zarówno Carmen, jak i José. Podobnie jak w swoich kreacjach dla zespołu teatralnego Peeping Tom, przybliża psychikę i nieświadomość bohaterów. Oprócz przedstawiania fatalnego związku, Carrizo zamierza uczynić namacalną rolę, jaką odgrywa kontekst bohaterów w dynamice i tragicznym wyniku opowieści.
Obsada
Dyrygent: Teodor Currentzis | Reżyser: Gabriela Carrizo (Peeping Tom) | Orkiestra: Utopia | Czas trwania: 165 minut | Z: Asmik Grigorian (Carmen), Jonathan Tetelman (Don José), Kristina Mkhitaryan (Micaëla), Davide Luciano (Escamillo), Iveta Simonyan (Frasquita), Anita Monserrat (Mercédès), Matthias Winckhler (Zuniga), Liviu Holender (Morales), Michael Arivony (Dancaïre), Mingjie Lei (Le Remendado)
Jonathan Tetelman jako Don José
Opera w jednym akcie z preludium Richarda Straussa (Salzburg Festival 2026, Haus für Mozart — w języku niemieckim). Produkcja ORF, 3sat, NHK i UNITEL
Ariadna auf Naxos w teatrze na Marsie — bogata wiedeńska dekadencja zagubiona w kosmosie. Za swój reżyserski debiut na Festiwalu w Salzburgu Ersan Mondtag przenosi operę Richarda Straussa do świata snów dzisiejszych miliarderów. W hermetycznym pałacu na czerwonej planecie satyryczny prolog o bezgranicznej próżności i wynikającej z niej opera miłosna oparta na temacie mitologicznym razem tworzą spójny portret współczesności. W tej podwójnej operze — łączącej satyrę społeczną (w prologu) i tragiczny teatr muzyczny (w następnej operze jednoaktowej) — Hofmannsthal z ostrą precyzją angażuje się w ludzi, którzy wierzą, że za pieniądze można kupić wszystko. Tymczasem Strauss komponuje świąteczny „spektakl operowy” po wesołym, porywającym parlando prologu w stylu klasycznym, który cytuje różne gatunki i poprzedników, celebrując tym samym triumf wysokiej kultury. W tym przejściu od parodii do osobowości można z wielką intensywnością odczuwać, dlaczego nagromadzenie bogactwa i ludzki duch to dwie zupełnie różne sprawy.
Obsada
Dyrygent: Manfred Honeck | Reżyser: Ersan Mondtag | Orkiestra: Filharmonia Wiedeńska | Czas trwania: 135 minut | Z udziałem: Kate Lindsey (kompozytorka), Christina Nilsson (The prima Donna/Ariadne), Eric Cutler (Tenor/Bacchus), Ziyi Dai (Zerbinetta), Johannes Silberschneider (The Major-Domo), Christoph Pohl (nauczyciel muzyki), Jonas Hacker (mistrz tańca)
Pod muzycznym kierownictwem Manfreda Honecka.
Opera Leoša Janáčka (Festiwal w Salzburgu 2022, Felsenreitschule — po czesku). Produkcja ORF, 3sat i UNITEL.
Młoda kobieta w atmosferze represji i stagnacji: Od czasu ślubu z Tichonem, Káťa żyje w klaustrofobicznym środowisku, które jest definiowane przez jej despotyczną teściową i wąskość środowiska małego miasteczka. Kiedy zaczyna romans z Borisem, prowadzi to do pragnień, które wykraczają daleko poza tęsknotę za spełnioną miłością. Życie teraz wydaje się dla Káty jeszcze bardziej niemożliwe niż kiedykolwiek wcześniej.) Leoš Janáček podszedł do bohatera swojej opery Káty Kabanová (1921) z subtelną wrażliwością, którą zastrzega dla wszystkich swoich głównych postaci kobiecych. Jego niepowtarzalny muzyczno-dramatyczny język przekazuje postacie, psychologię i atmosferę w ich najbardziej skoncentrowanej formie i przechodzi pod skórę z nagą bezpośredniwością.
Obsada
Dyrygent: Jakub Hrůša | Reżyser: Barrie Kosky | Orkiestra: Filharmonia Wiedeńska | Czas trwania: 165 minut | Z udziałem: Jens Larsen (Dikoj), David Butt Philip (Boris), Evelyn Herlitzius (Kabanicha), Jaroslav Březina (Tichon), Corinne Winters (Káťa), Benjamin Hulett (Kudrjas), Jarmila Balážová (Varvara)
Sopranistka i aktorka Corinne Winters jako Káťa.
Niemiecka opera w dwóch aktach Wolfganga Amadeusa Mozarta (Festiwal w Salzburgu 2006, Großes Festspielhaus). Produkcja UNITEL i BFMI, współprodukowana z ORF.
W Wielkiej Sali Festiwalowej to mistrz Riccardo Muti poprowadził bajkową sztukę o triumfie rozumu i humanizmu. Paul Groves śpiewa szlachetnego księcia Tamino, Genia Kühmeier to Pamina. Diana Damrau gra Królową Nocy, a jej przeciwnika, rzekomo złego Sarastro, który okazuje się obrońcą prawdziwej ludzkości, śpiewa wspaniały René Pape. Kiedy 4 sierpnia 2006 roku podniesiono kurtynę na nową produkcję Czarodziejskiego fletu Pierre'a Audi, oznaczało to kolejną rocznicę w roku Mozarta: obchodzono 200. występ klasyka podczas Festiwalu w Salzburgu. Historia sukcesu Die Zauberflöte rozpoczęła się już od premiery w Wiedniu w Freihaustheater Schikanedera, którą sam dyrygował Mozart.
Obsada
Dyrygent: Riccardo Muti | Reżyser: Pierre Audi | Orkiestra: Filharmonia Wiedeńska | Czas trwania: 180 minut | Z udziałem: Paul Groves (Tamino), Genia Kühmeier (Pamina), René Pape (Sarastro), Christian Gerhaher (Papageno), Irena Bespalovaite (Papagena), Diana Damrau (Królowa Nocy)
Genia Kühmeier jako Pamina z Christianem Gerhaherem jako Papageno.
Opera seria w dwóch aktach Wolfganga Amadeusa Mozarta (Festiwal w Salzburgu 2017, Felsenreitschule — po włosku). Produkcja ORF, 3sat i UNITEL.
Wraz z powrotną produkcją ostatniej opery Mozarta La Clemenza na Festiwalu w Salzburgu 2017 reżyser Peter Sellars wraz z „młodym i dzikim” Teodorem Currentzisem przy biurku dyrygenta zaprezentowali ekscytującą, inteligentną i wielowarstwową aktualizację historii starożytnego cesarza rzymskiego Tytusa, która opowiada ją bliską naszej rzeczywistości społecznej. Reżyser przedstawia Servilię i Sesto jako dwie osoby z wędrówki uchodźców, których Tytus uważa za przyjemnych. Zaufanie jest jednak nadużywane i prowadzi do zamachu na władcę. Pod względem muzycznym opera została również rozszerzona o fragmenty Mszy c-moll i masońskiej muzyki pogrzebowej. Rezultat został powitany szalonymi oklaskami podczas premiery. Krytycy opisali to jako urzekający wieczór operowy: „Mozart znów zapewnia dreszcze i dreszcze w Salzburgu”.
Obsada
Dyrygent: Teodor Currentzis | Reżyser: Peter Sellars | Orkiestra: MusicaEterna | Czas trwania: 167 minut | Z udziałem: Russell Thomas (Tito), Golda Schultz (Vitellia), Christina Gansch (Servilia), Marianne Crebassa (Sesto), Jeanine De Bique (Annio), Willard White (Publio)
Russell Thomas jako Tito Vespasiano i Marianne Crebassa jako Sesto.
Spektakl o śmierci bogatego człowieka Hugo von Hofmannsthala (Salzburg Festival 2024, Domplatz — w języku niemieckim). Produkcja ORF i UNITEL.
Było to gorąco dyskutowane wydarzenie festiwalu w Salzburgu: nowa interpretacja Jedermanna Hofmannsthala przez brytyjsko-amerykański duet reżyserów Juliana Croucha i Briana Mertesa. Zaczyna się fascynująco od wejścia grupy podróżujących artystów, z muzyką na żywo i szeroką gamą przerażających masek. Następnie wykonują „Spektakl o śmierci bogatego człowieka” z Corneliusem Obonyą jako nowym Jedermannem i Brigitte Hobmeier jako kuszącą kochanką. Wjeżdża na Domplatz na pozłacanym rowerze - seksownym małżonkiem dla bogatych oszczędności. W rozszerzonych obsadach występuje szereg gwiazd filmowych, takich jak Peter Lohmeyer (Śmierć), Simon Schwarz jako diabeł, Jürgen Tarrach jako Mammon i Johannes Silberschneider jako biedny sąsiad. Tym razem Bóg jest kobietą, w której gra Florentina Rucker.
Obsada
Reżyser: Julian Crouch/Brian Mertes | Czas trwania: 124 minuty | Z: Cornelius Obonya (Everyman), Brigitte Hobmeier (Paramour), Florentina Rucker (God), Peter Lohmeyer (Death), Simon Schwarz (Devil), Sarah Viktoria Frick (Deeds)
Cornelius Obonya i Brigitte Hobmeier na Domplatz.
Singspiel Wolfganga Amadeusa Mozarta (Festiwal w Salzburgu 2006, BFMI, UNITEL). Produkcja we współpracy z Salzburger Marionettentheater.
PROGRAM DLA DZIECI SIEMENS
Mozart napisał singspiel Bastien und Bastienne w Wiedniu w wieku 12 lat, opowiadając historię młodego pasterza (Bastien) i zakochanej pasterki (Bastienne), której szczęście zostało skażone, ponieważ bogata młoda szlachcica z miasta zdołała przyciągnąć uwagę Bastiena. Jednak dzięki radzie mądrego maga Colasa, a zwłaszcza trwałej miłości między pasterzem a pasterzką, historia ma szczęśliwe zakończenie.
Obsada
Dyrygent: Elisabeth Fuchs
Reżyser: Thomas Reichert
Czas trwania: 108 minut
Pokaz lalek w reżyserii Thomasa Reicherta.
Tragedia lirica w dwóch aktach Gaetano Donizetti (Salzburg Festival 2025, Großes Festspielhaus — po włosku). Produkcja ORF, NHK i UNITEL.
Opera Belcanto Maria Stuarda (1835) Gaetano Donizettiego opowiada o walce o władzę między dwiema historycznymi królowymi XVI wieku: Marią Stuart ze Szkocji i Elżbietą I. Anglii. Straszny fakt łączy te dwie kobiety razem na wieczność: Jedna z nich musi umrzeć. Śmiertelną wrogość ognia jedno pytanie: Do kogo należy angielski tron? Opera Belcanto Donizettiego oparta jest na tragedii Schillera Marii Stuart. Jednak jeszcze silniej skupia się na emocjonalnych stronach obu antagonistów, skompresowanych do ostatnich 24 godzin przed podpisaniem wyroku śmierci i egzekucją Marii. W tym krótkim czasie doświadczają każdej możliwej ekstremalności emocjonalnej: triumfalnej radości, depresji, dręczącej introspekcji, kuszenia wolności i paraliżującego strachu przed śmiercią. Nowa interpretacja Ulricha Rasche, która charakteryzuje się radykalną świadomością formy, przedstawia dwie królowe piosenki — Kate Lindsey i Lisette Oropesa — w gwiezdnych rolach Marii Stuart i Elżbiety I.
Obsada
Dyrygent: Antonello Manacorda | Reżyser: Ulrich Rasche | Orkiestra: Filharmonia Wiedeńska | Chór: Stowarzyszenie Koncertowe Chóru Opery Państwowej Wiedeńskiej | Czas trwania: 138 minut | Z udziałem: Kate Lindsey (Elisabetta), Lisette Oropesa (Maria Stuarda), Bekhzod Davronov (Roberto, hrabia Leicester), Aleksei Kulagin (Giorgio Talbot), Thomas Lehman (Lord Gugliman) Elmo Cecil)
Elisabetta (Kate Lindsey) i Maria Stuarda (Lisette Oropesa).