シーメンス・フェスティバル・ナイト

ガエタノ・ドニゼッティのベルカント・オペラ「マリア・ストゥアルダ」（1835年）は、16世紀の2人の歴史的な女王、スコットランドのマリア・スチュアートとイギリスのエリザベス1世の間の権力闘争を物語っています。恐ろしい事実がこの2人の女性を永遠に結びつけています。そのうちの1人は死ななければなりません。この致命的な敵意は、たった一つの疑問によって燃え上がります。イギリスの王位は誰のものですか？ドニゼッティのベルカントオペラは、シラーの悲劇「マリア・スチュアート」に基づいています。しかし、死刑判決とマリアが処刑される前の最後の24時間に圧縮された、両方の敵対者の感情的な側面にさらに焦点を当てています。この短い期間に、彼らは勝利の喜び、憂鬱な衰弱、苦しむ内省、自由を手招き、死への恐怖など、考えられるあらゆる極端な感情を経験します。ウルリッヒ・ラッシェによる新しい解釈は、急進的なフォルムの認識を特徴としており、2人の歌の女王、ケイト・リンジーとリゼット・オロペサが、マリア・スチュアートとエリザベス1世という素晴らしい役を演じています。

キャスト
指揮者:アントネッロ・マナコルダ | 監督:ウルリッヒ・ラッシュ | オーケストラ:ウィーン・フィルハーモニック | 合唱:ウィーン国立歌劇場合唱団コンサート協会 | 時間:138分 | 出演:ケイト・リンジー（エリザベッタ）、リゼット・オロペサ（マリア・ストゥアルダ）、ベクゾッド・ダブロノフ（ロベルト、レスター伯爵）、アレクセイ・クラギン（ジョルジオ・タルボット）、トーマス・リーマン（グリエルモ・セシル卿）

未完成の「Singspiel」Zaideは、その深く人間的なメッセージから永続的な力を引き出しています。モーツァルトは初めて、自分が正しくて良いと信じていたこと、つまり専制政治との戦い、真の愛の変革力、そして何よりも自由を求める人間の本質的な探求を表現するために、音楽的でドラマチックな空間を作りました。
ザイドを作曲してから5年後、モーツァルトは未完成のハ短調ミサ、特にカイリーとグロリアの楽章の音楽を別の不完全な作品、カンタータ・ダビデ・ペニテンテに再利用しました。
2025年のザルツブルク音楽祭では、ピグマリオンと指揮者のラファエル・ピションが、これらのめったに上演されない作品をまとめ、モーツァルトのレパートリーの他の宝物と織り交ぜて、ヒューマニスティックなモザイクを作りました。ここでは、個人とコミュニティが対話をしていますが、影と光の間の時代を超越した闘争は、あらゆる瞬間に鮮明に再考されています。

キャスト
構想と音楽監督:ラファエル・ピション | 振付:エヴェリン・ファッキーニ | 合唱とオーケストラ:ピグマリオン | 時間:99分 | 出演:サビーネ・デヴィエイユ（ザイド）、リー・デサンドル（ペルサーダ）、ジュリアン・プレガルディアン（ゴマッツ）、ダニエル・ベーレ（ソリマン）、ヨハネス・マルティン・クレンツレ (Allazim) sowie トミー・キャティンとサブリナ・ロシャ (ダンサー)

2018年のザルツブルク音楽祭でセンセーションを巻き起こしました。ロメオ・カステルッチがフェルゼンライトシューレで勇敢にサロメを制作しましたが、素晴らしいイメージでした。多くの素晴らしい歌手が素晴らしい舞台で演技しましたが、それでも別の歌手によって影が薄くなりました。リトアニアのソプラノ、アスミック・グリゴリアンが名高いヒロインでした。彼女はその役で圧倒的にデビューしただけでなく、自分自身を歌って新しいスターの地位を獲得しました。彼女はジェスチャー、ステップ、そして「息をのむようなボーカルリザーブ」で夜を席巻し、それに応じて批評家からも称賛されました。シュピーゲルは次のように書いています。「オーケストラを伝える彼女の無限で力強い鳥肌が立つ声は、意味を求めるサロメの内なる葛藤と精神的な苦しみを感動的で官能的な方法で描写しました。これに加えて、グレゴリオ暦は文字通り芸術的なアクセントで爆発的に増えています。監督のロメオ・カステルッチはそれを正確かつ最大限に表現しています。しかし、疑いの余地はありません。グリゴリアンのように活気に満ちた才能にあふれた個人は、ミリ単位では操縦できません。」フランツ・ウェルザー・メストの指揮とともに、彼らは初演で次々と拍手喝采を受けました。

キャスト
指揮者:フランツ・ウェルザー・メスト | 監督:ロメオ・カステルッチ | オーケストラ:ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 | 演奏時間:112分 | 出演:ジョン・ダザック (ヘロデス)、アンナ・マリア・キウリ (ヘロディアス)、アスミック・グリゴリアン (サロメ)、ガーボル・ブレッツ (ヨキャナン)、ジュリアン・プレガルディアン (ナラボス))

プッチーニイル・トリッティコは3つの単幕オペラで構成されており、それぞれが希望がほとんどないように見える世界の個々の運命を描いています。ジャンニ・スキッキでは、狡猾なジャンニ・スキッキに遺言詐欺の手伝いを頼み、結局詐欺に遭う親戚に出会います。気の滅入るようなパリの港環境を舞台にしたイル・タバロは、ミケーレとの息苦しい結婚生活から逃れるために絶望的な関係を始めた若いジョルジェッタの物語です。スオール・アンジェリカは私たちを暗い修道院に導き、そこでアンジェリカは息子の婚外出産を償わざるを得ません。プッチーニは作曲で現代性を予測し、3つの単幕オペラのそれぞれに個別の音楽的特徴を授けています。

キャスト
指揮者:フランツ・ウェルザー・メスト | 監督:クリストフ・ロイ | オーケストラ:ウィーン・フィルハーモニック | 所要時間:170分 | 出演:ミーシャ・キリア (ジャンニ・シッチ)、アスミック・グリゴリアン (ローレッタ/ジョルジェッタ/スオール・アンジェリカ)、エンケレイダ・シュコサ (ジータ/フルゴラ/スオラ・ゼラトリーチス)、アレクセイ・ネイリュドフ（リヌッチョ）、ロマン・ブルデンコ（ミケーレ）、ジョシュア・ゲレロ（ルイージ）、カリタ・マティラ（ジア・プリンチペッサ）、ハンナ・シュワルツ（バデッサ）

ハンネス・ロッサッハーの映画「イェダーマン・リミックス」。これはフーゴ・フォン・ホフマンスタールのクラシックの演奏で、この形式では存在しませんでした。異なる年代の複数の録音をモンタージュすると、画面上でユニークなザルツブルク・イェーダーマンのアンサンブルが生まれます。そして、その有名なメンバーは全員ドムプラッツで演奏したことがありますが、制作史上のさまざまなシーンを描いたこの大胆なモンタージュでは、彼らが一緒にいることしかできません。2020年版のこのORF作品は、アレクサンダー・モイッシからトビアス・モレッティまで、文化史のパズルです。特別に作成されたサウンドトラックは、国際的に有名なブルース・アンド・ルーツのミュージシャン、ハンス・ティーシンクが提供しています。