Programme du 8 au 14 août 2026
Messe en do mineur, Les Musiciens du Prince — Monaco/Gianluca Capuano (Festival de Salzbourg 2025, abbaye Saint-Pierre). Une production de SWR/ARTE, ORF et UNITEL.
PETIT DÉJEUNER CONCERT SIEMENS
Programme
WOLFGANG AMADEUS MOZART Litaniae Lauretanae B.M.V. pour solistes, chœur mixte, orchestre et orgue, K. 109 Messe en do mineur, K. 427 (fragment)
Chef d'orchestre : Gianluca Capuano
Orchestre : Les Musiciens du Prince — Monaco
Durée : 76 minutes
Avec : Mélissa Petit (soprano I), Patricia Nolz (soprano II), Anthony León (ténor), José Coca Loza (basse) et Il Canto di Orfeo
Opéra-comique en quatre actes de Georges Bizet (Festival de Salzbourg 2026, Großes Festspielhaus — en français). Une production d'ORF, BR/ARTE et UNITEL
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Dans Carmen, nous rencontrons une étrangère qui recherche sans compromis la liberté dans la vie et dans l'amour, jusqu'à sa mort violente aux mains de son ancien amant rejeté, Don José. José sent immédiatement le pouvoir que Carmen a sur lui. Il tombera amoureux d'elle, de toutes ses fibres, désertera et deviendra un criminel juste pour être près d'elle. Et quand elle se détournera de lui, il la tuera...
Dans sa production, la metteuse en scène et chorégraphe Gabriela Carrizo cherche à explorer l'identité et les motivations de cette femme quasi mythique, en se concentrant sur les points de vue de Carmen et de José. Comme dans ses créations pour sa compagnie de danse-théâtre Peeping Tom, elle zoome sur le psychisme et l'inconscient des personnages. Au-delà de la description d'une relation fatale, Carrizo cherche à rendre palpable le rôle joué par le contexte des protagonistes dans la dynamique et l'issue tragique de l'histoire.
Acteurs
Chef d'orchestre : Teodor Currentzis | Metteuse en scène : Gabriela Carrizo (Peeping Tom) | Orchestre : Utopia | Durée : 165 minutes | Avec : Asmik Grigorian (Carmen), Jonathan Tetelman (Don José), Kristina Mkhitaryan (Micaëla), Davide Luciano (Escamillo), Iveta Simonyan (Frasquita), Anita Monserrat (Mercedes), Matthias Winckhler (Zuniga), Liviu Holender (Morales), Michael Arivony (Le Dancaïre), Mingjie Lei (Le Remendado)
Asmik Grigorian dans le rôle de Carmen.
Opéra allemand en deux actes de W. A. Mozart (Festival de Salzbourg 1997, Felsenreitschule — en allemand). Une production de l'ORF.
Le noble prince Tamino perd connaissance dans un pays désolé et rocheux lorsqu'il rencontre un serpent monstrueux qui cherche à mettre fin à ses jours. À son réveil, il est confronté à un merveilleux garçon vêtu d'une robe à plumes, Papageno, à trois femmes tout aussi étranges, et à une Reine de la nuit qui chante à merveille, qui l'accuse d'une « Mission impossible » : libérer sa fille des griffes d'un méchant nommé Sarastro, le patron du temple du soleil. C'est le début d'une aventure magique au terme de laquelle le prétendu méchant Sarastro s'avère être le protecteur de la raison et de l'humanité. La production visuellement époustouflante d'Achim Freyer, comparée à de nombreuses autres versions, transporte le public dans un monde fantastique et magique, où se déroule une guerre acharnée entre le bien et le mal.
Acteurs
Chef d'orchestre : Christoph von Dohnányi | Metteur en scène : Achim Freyer | Orchestre philharmonique de Vienne | Durée : 168 minutes | Avec : René Pape (Sarastro), Michael Schade (Tamino), Natalie Dessay (Reine de la nuit), Sylvia McNair (Pamina), Matthias Goerne (Papageno), Olga Schalaewa (Papagena)
Sylvia McNair dans le rôle de Pamina et Michael Schade dans celui de Tamino.
La pièce sur la mort de l'homme riche de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzbourg 2010, Domplatz — en allemand). Une production de l'ORF.
Le remaniement spectaculaire de la nouvelle interprétation à succès du Jedermann par Christian Stückl en 2002 a été un véritable succès : le Burgtheater met en vedette Nicholas Ofczarek dans le rôle du riche dépensier Jedermann et Birgit Minichmayr dans celui de l'amante électrisante qui ont formé un couple de rêve glamour qui a été salué par la presse au Festival de Salzbourg. Le cirque médiatique concernant les deux meilleurs acteurs n'a connu aucune limite. Ce qui ne change rien au fait que la production de Stückl a supprimé certaines coutumes de la tradition de production de Salzbourg et a examiné de plus près les fondements chrétiens de la pièce mystérieuse : Qu'est-ce que l'homme face à la mort ? Dieu lui-même apparaît, en tant que pauvre voisin, en tant que clochard avec des sacs en plastique.
Acteurs
Metteur en scène : Christian Stückl | Durée : 120 minutes | Avec : Nicholas Ofczarek (Jedermann), Birgit Minichmayr (Paramour), Martin Reinke (Dieu), Ben Becker (Mort), Peter Jordan (Good Companion/Devil), Angelika Richter (Bonnes actions)
Birgit Minichmayr et Nicholas Ofczarek.
Opéra-bouffon en deux actes et quatre scènes de Jacques Offenbach (Festival de Salzbourg 2019, Haus für Mozart — en français et en allemand). Une production de l'ORF, de la ZDF/ARTE et d'UNITEL.
Barrie Kosky, ancien directeur du Komische Oper Berlin et l'un des plus grands producteurs d'opéra de son époque, s'est présenté avec enthousiasme au Festival de Salzbourg 2019 avec Orphée aux enfers, le prototype de l' « Offenbachiade », c'est-à-dire une opérette dans sa forme la plus originale. La « parodie exagérée des mythes », qualifiée de « feu d'irrévérence » par Émile Zola, promet du divertissement du début à la fin. Parce qu'Eurydike, la figure centrale, déteste la musique incarnée par son mari. Et Orphée lui-même n'est rien d'autre qu'un petit professeur de musique ennuyeux de Thèbes ; Aristée, le pieux séducteur, est un marchand de miel qui joue des pièces de théâtre, et Jupiter, le « Père des dieux », est un étalon excité qui cherche constamment à se faire baiser. Les moqueries mordantes d'Offenbach mettent merveilleusement en lumière les idéaux bourgeois et l'institution du mariage.
Acteurs
Chef d'orchestre : Enrique Mazzola | Metteur en scène : Barrie Kosky | Orchestre : Orchestre philharmonique de Vienne | Durée : 140 minutes | Avec : Marcel Beekman (Aristée/Pluton), Martin Winkler (Jupiter), Joel Prieto (Orphée), Kathryn Lewek (Eurydice), Max Hopp (John Styx), Anne Sofie von Otter (L'Opinion publique)
Kathryn Lewek dans le rôle d'Eurydice et Max Hopp dans celui de John Styx en pleine action.
L'événement est annulé en raison de la Super Coupe de l'UEFA.
Dramma giocoso en deux actes de W. A. Mozart (Festival de Salzbourg 2021, Großes Festspielhaus — en italien). Une production de l'ORF, de la ZDF/ARTE, de la NHK et d'UNITEL.
Don Giovanni, tout comme les autres pièces du cycle Da Ponte de Mozart et du Jedermann, occupe une place centrale dans l'ADN du Festival de Salzbourg. En 1922, Don Juan (alors en allemand) était le tout premier opéra du programme : une représentation de l'Opéra national de Vienne sous la direction de Richard Strauss. L'année 2021 a vu une nouvelle lecture du chef-d'œuvre, qui n'a cessé de susciter de nouvelles interprétations : le metteur en scène Romeo Castellucci et le chef d'orchestre Teodor Currentzis proposent au public de voir et d'écouter « l'opéra de tous les opéras » sous une nouvelle forme. Selon eux, aborder Don Giovanni signifie faire face à l'ambiguïté, à la complexité et au déséquilibre intérieur que Mozart confère aux protagonistes de son opéra. Vitalité et destruction : Ils voient la fascination de cette figure dans cette ambivalence. En outre, ils essaient de présenter les personnages de Don Giovanni comme des personnages très contrastés, dotés de leur propre physionomie musicale, et en ce qui concerne leur relation avec le héros principal, sans pour autant nier l'élément comique du « dramma giocoso ».
Acteurs
Chef d'orchestre : Teodor Currentzis | Metteur en scène : Romeo Castellucci | Orchestre : MusicAeterna | Durée : 211 minutes | Avec : Davide Luciano (Don Giovanni), Mika Kares (Il Commendatore), Nadezhda Pavlova (Donna Anna), Michael Spyres (Don Ottavio), Federica Lombardi (Donna Elvira), Vito Priante (Leporello), David Steffens (Masetto), Anna Lucia Richter (Zerlina)
Directeur : Romeo Castellucci.
Opéra pour enfants de Carl Orff avec un texte édité par Armela Madreiter, et en version réduite par Wilfried Hiller et Paul Leonhard Schäffer (Festival 2024, Schauspielhaus Salzburg — en allemand). Une production du Festival de Salzbourg.
PROGRAMME SIEMENS POUR ENFANTS
« Oh, si seulement j'avais cru ma fille », se lamente le père. Elle l'a mis en garde contre les problèmes de confiance du roi... Après que le père ait fait une découverte précieuse, le roi l'a accusé d'en garder une part pour lui-même. Il est maintenant enfermé dans le donjon. Le roi entend les lamentations de cet homme et convoque sa fille. Il lui pose trois énigmes, auxquelles elle répond toutes sans effort. Impressionnée par son intelligence, il la prend pour épouse. Après avoir révélé un autre faux jugement, elle est bannie. Elle n'est autorisée à emporter que « ce que son cœur juge le plus important »... Neuf acteurs et un orchestre de 15 personnes répondent à des questions importantes destinées à un jeune public concernant la justice et l'injustice, le pouvoir et l'impuissance. Et la question qui répond à toutes les questions : que va emporter cette femme intelligente ?
Acteurs
Chef d'orchestre : Anna Handler
Réalisatrice : Giulia Giammona
Durée : 90 minutes
Giulia Giammona réalise.
Un pasticcio en deux actes sur de la musique d'Antonio Vivaldi (Festival de Salzbourg 2025, Haus für Mozart, en italien sous-titré en allemand). Une production de BR/ARTE et UNITEL.
Depuis plus de 2000 ans, les Métamorphoses d'Ovide ont façonné notre culture et ont été une source d'inspiration inépuisable pour de nombreuses adaptations artistiques. Tout comme les personnages de chaque histoire se transforment, il en va de même pour les histoires elles-mêmes, dont l'imagination et l'extravagance continuent de fasciner aujourd'hui encore. Les frontières entre l'homme et la nature, entre les dieux et les animaux s'estompent.
À partir de la diversité unique des airs, des ensembles et des chœurs de Vivaldi, un pasticcio pour notre époque a été créé pour Hotel Metamorphosis, un pasticcio qui combine des épisodes individuels des Métamorphoses d'Ovide avec la musique virtuose et variée d'Antonio Vivaldi. Dans les mondes émotionnels complexes d'Ovide, les gens d'aujourd'hui deviennent reconnaissables, et la musique de Vivaldi leur permet d'errer entre mélancolie et joie, entre lumière et obscurité. Cecilia Bartoli et ses amis artistes incarnent différents personnages sur scène, chacun connaissant sa propre métamorphose et celle des autres. Angela Winkler joue le rôle d'une figure d'Orphée, qui oscille entre les réalités.
Acteurs
Chef d'orchestre : Gianluca Capuano | Metteur en scène : Barrie Kosky | Orchestre : Les Musiciens du Prince — Monaco | Chœur : Il Canto di Orfeo | Durée : 206 minutes | Avec : Cecilia Bartoli (Eurydice/Arachne), Lea Desandre (Statua/Myrrha/Echo), Nadezhda Karyazina (Minerve/Nutrice/Juno), Philippe Jaroussky (Pyggy) Malion/Narcisse), Angela Winkler (Orphée)
Philippe Jaroussky dans le rôle de Pygmalion/Narcissus.