Σάλτσμπουργκ | Ιούλιος και Αύγουστος 2026

Βραδιές Φεστιβάλ Siemens

Πρόγραμμα 25.7.-31.8.2026

Σάββατο, 25 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

ΜΑΡΊΑ ΣΤΟΥΆΡΔΑ

Τραγedia lirica σε δύο πράξεις του Γκαετάνο Ντονιζέτι (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2025, Großes Festspielhaus — στα ιταλικά). Μια παραγωγή ORF, NHK και UNITEL.

Η όπερα Belcanto του Gaetano Donizetti Maria Stuarda (1835) επαναλαμβάνει τον αγώνα εξουσίας μεταξύ δύο ιστορικών βασίλισσων του 16ου αιώνα: της Μαρίας Στιούαρτ της Σκωτίας και της Ελισάβετ Α΄ της Αγγλίας. Ένα τρομερό γεγονός ενώνει αυτές τις δύο γυναίκες για αιωνιότητα: Μια από αυτές πρέπει να πεθάνει. Η θανατηφόρα εχθρότητα πυροδοτείται από ένα μόνο ερώτημα: Σε ποιον ανήκει ο αγγλικός θρόνος; Η όπερα Belcanto του Ντονιζέτι βασίζεται στην τραγωδία του Σίλλερ, Μαρία Στιούαρτ. Ωστόσο, επικεντρώνεται ακόμη πιο έντονα στις συναισθηματικές πλευρές και των δύο ανταγωνιστών, συμπιεσμένες στις τελευταίες 24 ώρες πριν από την υπογραφή της θανατικής ποινής και την εκτέλεση της Μαρίας. Κατά τη διάρκεια αυτής της σύντομης χρονικής περιόδου βιώνουν κάθε πιθανό συναισθηματικό άκρο: θριαμβευτική χαρά, καταθλιπτικές καταστροφές, βασανιστική ενδοσκόπηση, προκλητική ελευθερία και παραλυτικό φόβο θανάτου. Η νέα ερμηνεία του Ulrich Rasche, η οποία χαρακτηρίζεται από ριζοσπαστική επίγνωση της μορφής, παρουσιάζει δύο βασίλισσες του τραγουδιού - την Kate Lindsey και τη Lisette Oropesa - στους αστρικούς ρόλους της Μαρίας Στιούαρτ και της Ελισάβετ Ι.

Καστ
Μαέστρος: Αντωνέλο Μανακόρντα | Σκηνοθεσία: Ulrich Rasche | Ορχήστρα: Φιλαρμονική Βιέννης | Χορωδία: Συναυλία της Κρατικής Όπερας Βιέννης | Διάρκεια: 138 λεπτά | Με: Kate Lindsey (Elisabetta), Lisette Oropesa (Maria Stuarda), Μπεχζόντ Νταβρόνοφ (Ρομπέρτο, κόμης του Λέστερ), Αλεξέι Κουλάγκιν (Τζόρτζιο Τάλμποτ), Τόμας Λέιμαν (Λόρδος Γκούμαν) Γκλίελμο Σέσιλ)

Πρωτάθλημα Siemens κοντά στη ΜΑΡΙΑ ΣΤΟΥΑΡΔΑ

Λισέτ Οροπέσα ως Μαρία Στουάρντα.

Κυριακή, 26 Ιουλίου, 11:00 πμ

ΤΕΛΕΤΉ ΈΝΑΡΞΗΣ

Ζωντανή μετάδοση της τελετής έναρξης του Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2026 με τη Μαρία Καλεσνικάβα

Η διάσημη ακτιβίστρια των πολιτικών δικαιωμάτων και μουσικός Μαρία Καλεσνικάβα παραδίδει την εναρκτήρια ομιλία για το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ το 2026. Ως συνιδρυτής της Πρωτοβουλίας InterAKT και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Πολιτιστικού Κέντρου OK16 στο Μινσκ, πρωτοστάτησε σε πρωτοποριακά διεθνή έργα στη διασταύρωση του πολιτισμού, της εκπαίδευσης και της κοινωνικής καινοτομίας. Το έργο της συνδυάζει μοναδικά τη σύγχρονη μουσική με επείγοντα ζητήματα πολιτιστικής ταυτότητας, κοινωνικής ευθύνης και πολιτικού προβληματισμού. Μετά από χρόνια φυλάκισης για τον ακτιβισμό της, η Μαρία Καλεσνικάβα συνεχίζει το καλλιτεχνικό και πολιτικό της έργο, έχοντας τιμηθεί με βραβεία όπως το Διεθνές Βραβείο Karl. Αποτελεί ένα ισχυρό παράδειγμα της συγχώνευσης της καλλιτεχνικής αριστείας και της θαρραλέας ιθαγένειας. Η Maria Kalesnikava κατέχει τους τίτλους της Επίτιμης Καθηγήτριας στο Πανεπιστήμιο του Σάλτσμπουργκ και της Επίτιμης Διδάκτορας του Πανεπιστημίου Τέχνης και Σχεδιασμού του Γκρατς.

ΕΠΌΜΕΝΗ ΕΚΔΟΧΉ ΈΚΔΟΣΗΣ ΗΧΗΜΑΤΙΚΟΥ ΠΑΙΧΝΙΔΙΟΥ Siemens

Προσκεκλημένη ομιλήτρια Μαρία Καλεσνικάβα.

Κυριακή, 26 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

ΈΞΩ Ή ΜΑΚΡΙΆ ΑΠΌ ΤΟ ΦΩΣ

Ένα παστίκιο με μουσική του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2025, Felsenreitschule — στα γερμανικά) A WDR/ARTE, medici.tv, Camera lucida και παραγωγή UNITEL

Το ημιτελές «Singspiel» Zaide αντλεί τη διαρκή του δύναμη από το βαθιά ανθρωπιστικό του μήνυμα. Για πρώτη φορά, ο Μότσαρτ δημιούργησε έναν μουσικό και δραματικό χώρο για να εκφράσει αυτό που πίστευε ότι ήταν σωστό και καλό: τον αγώνα ενάντια στην τυραννία, τη μετασχηματιστική δύναμη της αληθινής αγάπης και πάνω από όλα, την ουσιαστική ανθρώπινη αναζήτηση για ελευθερία.
Πέντε χρόνια μετά τη σύνθεση του Ζάιντ, ο Μότσαρτ επαναχρησιμοποίησε μουσική από την ημιτελή λειτουργία του σε ελάσσονα, συγκεκριμένα τα κινήματα Kyrie και Gloria για ένα άλλο ατελές έργο, την καντάτα Davide penitente.
Για το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ του 2025, ο Πυγμαλίωνας και ο μαέστρος Raphaël Pichon συγκέντρωσαν αυτά τα σπάνια έργα, συνδυάζοντάς τα με άλλους θησαυρούς από το ρεπερτόριο του Μότσαρτ σε ένα ανθρωπιστικό μωσαϊκό. Εδώ, το άτομο και η κοινότητα συμμετέχουν σε διάλογο, ενώ ο διαχρονικός αγώνας μεταξύ σκιάς και φωτός επανασχεδιάζεται ζωηρά σε κάθε στιγμή.

Καστ
Σχεδιασμός και Μουσική Διεύθυνση: Ραφαέλ Πίτσον | Χορογραφία: Έβελιν Φάτσινι | Χορωδία & Ορχήστρα: Πυγμαλίων | Διάρκεια: 99 λεπτά | Με: Σαμπίν Ντεβιέιλε (Ζάιντε), Λέα Ντεσάντρ (Περσάδα), Τζούλιαν Πρεγκαρντιέν (Γκοματς), Ντάνιελ Μπελ (Σολίμαν), Γιοχάνες Μάρτιν Κράνζλ (Αλλάζιμ) σόουι Τόμι Κάτιν και Σαμπάτσα χορευτές)

Επόμενο μέρος του αγωνιστικού παιχνιδιού της Siemens ZAIDE

Η Λέα Ντεζάντρ ως Περσάδα και η Σαμπίν Ντεβιέιλε ως Ζάιντ.

Δευτέρα, 27 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

ΟΙ ΙΣΤΟΡΊΕΣ ΤΟΥ ΧΌΦΜΑΝ

Φανταστική όπερα σε τρεις πράξεις του Ζακ Όφενμπαχ (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2003, Großes Festspielhaus — στα γαλλικά). Παραγωγή ZDF, 3sat και TW1.

Λίγο πριν από το θάνατό του το 1880, ο Ζακ Όφενμπαχ - ο κύριος της οπερέτας - επιτέλους έθεσε τον εαυτό του στην παραγωγή της μεγάλης όπερας που πάντα ονειρευόταν να δημιουργήσει. Ξεκίνησε να προσαρμόζει τις φανταστικές ιστορίες του E.T.A. Hoffmann για τη σκηνή, πλαισιώνοντας τις σε μια αφήγηση στην οποία ο επώνυμος ήρωας, ο θρυλικός συγγραφέας του σκοτεινού ρομαντισμού, διηγείται τις ιστορίες του σε μια ταβέρνα - θολώνοντας τα όρια μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας κάτω από το μεθυστικό ξόρκι του αλκοόλ και των ναρκωτικών. Το καστ που επέλεξε για αυτήν την παραγωγή από τον David McVicar, που θεωρείται από τους κριτικούς ως πολύ συμβατικό στη σκηνοθεσία του, υπόσχεται μια πραγματική επίδειξη όπερας και φωνητικής ικανότητας: Ο αστερόαμερικανος τενόρος Neil Shicoff τραγουδά το ρόλο του Hoffmann, ενώ ο Ruggero Raimondi ενεργεί ως δαιμονικός εχθρός του και τα δελεαστικά αντικείμενα των ονείρων και των επιθυμιών του παίζουν τόσο μεγάλες γυναίκες της σκηνής όπως η Waltraud Meier (Τζουλιέτα), Αντζέλικα Κίρτσλαγκερ (η μούσα) και Λουμπίκα Βάργκιτσοβα (Ολυμπία). Ο Κεντ Ναγκάνο αναλαμβάνει τη σκυτάλη για να διευθύνει τη Φιλαρμονική της Βιέννης.

Καστ
Μαέστρος: Κεντ Ναγκάνο | Σκηνοθεσία: David McVicar | Ορχήστρα: Φιλαρμονική Βιέννης | Διάρκεια: 180 λεπτά |
Με: Νιλ Σίκοφ (Χόφμαν), Αντζέλικα Κίρτσλαγκερ (Λα Μούσα), Ρούτζερο Ραϊμόνντι (Λίντορφ), Λούμπικα Βάρτζικοβα (Ολυμπία), Βαλτρό Μάιερ (Τζουλιέτα)

Πρωταγωνιστικό παιχνίδι της Siemens Κοντά στο Les Contes d'Hoffmann

Ο Neil Shicoff ως χαρακτήρας τίτλου.

Τρίτη, 28 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

ΣΑΛΏΜΗ

Μουσικό δράμα σε μία πράξη του Ρίτσαρντ Στράους (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2018, Felsenreitschule — στα γερμανικά). Μια παραγωγή ORF, 3sat και UNITEL.

Ήταν η αίσθηση του Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ του 2018: η θαρραλέα παραγωγή του Romeo Castelucci της Salome στο Felsenreitschule, με υπέροχες εικόνες. Ένας μεγάλος αριθμός λαμπρών τραγουδιστών ενήργησε στο υπέροχο σκηνικό, αλλά παρόλα αυτά επισκιάστηκε από έναν άλλο: τη λιθουανική σοπράνο Asmik Grigorian ως η τίτλη ηρωίδα. Όχι μόνο έκανε το ντεμπούτο της συντριπτικά στο ρόλο, αλλά και τραγούδησε τον εαυτό της στο καθεστώς ενός νέου αστέρα. Κυριάρχησε το βράδυ με χειρονομίες, βήματα και «φωνητικά αποθέματα που κόβουν την ανάσα» και αντίστοιχα γιορτάστηκε από τους κριτικούς: Το Spiegel έγραψε: «Η άπειρη, ισχυρή φωνή της που προκαλεί χήνες που μεταφέρει την ορχήστρα απεικόνιζε την εσωτερική σύγκρουση και το πνευματικό μαρτύριο της Σαλώμης που αναζητά νόημα με συγκινητικό, αισθησιακό τρόπο. Σε αυτό προστίθεται ο Γρηγοριανός που κυριολεκτικά εκρήγνυται με καλλιτεχνικές πινελιές, τις οποίες ο σκηνοθέτης Romeo Castellucci χρονολογεί με ακρίβεια και στο έπακρο. Δεν υπάρχει, ωστόσο, καμία αμφιβολία: ένα άτομο όπως ο Γρηγοριανός, που είναι γεμάτος μέχρι το χείλος με ζωντανό ταλέντο, δεν μπορεί να κατευθύνεται στην εμβέλεια χιλιοστών. Μαζί με τη διεύθυνση του Franz Welser-Möst ανταμείφθηκαν χειροκροτήματα μετά από χειροκρότημα στην πρεμιέρα.

Καστ
Μαέστρος: Franz Welser-Most | Σκηνοθεσία: Romeo Castellucci | Ορχήστρα: Φιλαρμονική Βιέννης | Διάρκεια: 112 λεπτά | Με: Τζον Ντάσακ (Ηρώδης), Άννα Μαρία Χιουρί (Ηρωδιάς), Ασμίκ Γρηγοριάν (Σαλώμη), Γκάμπορ Μπρετς (Γιοχανάαν), Τζούλιαν Πρεγκαρντιέν (Ναραμπόθ)

Ο Ασμίκ Γρηγοριανός τραγουδά ως Σαλώμη.

Τετάρτη, 29 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

ΤΌΣΟ ΠΟΛΎ ΑΠΌ ΌΛΟΥΣ

Dramma giocoso σε δύο πράξεις του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2020, Großes Festspielhaus — στα ιταλικά). Μια παραγωγή ORF, ZDF/ARTE και UNITEL.

Ούτε καν το ξέσπασμα της πανδημίας COVID δεν θα μπορούσε να σταματήσει αυτήν την παράσταση, στην οποία ο Christof Loy παρουσίασε τη σκηνοθεσία του Così fan tutte του Mozart στο Großes Festspielhaus μέσω μιας καθυστερημένης ζωντανής προβολής στην Kapitelplatz, με την υποστήριξη της Joana Mallwitz που διευθύνει τη Φιλαρμονική της Βιέννης. Όπως εξήγησε κάποτε ο δραματικός σύμβουλος Andri Hardmeier, το Così fan tutte περιλαμβάνει «ένα πείραμα σχεδιασμένο για να αποκαλύψει την αλήθεια για την υποτιθέμενη έλλειψη πιστότητας των γυναικών. Ένα διφορούμενο παιχνίδι ξεκινά, εκθέτοντας βαθύτερα και βαθύτερα στρώματα συναισθημάτων. Αυτή η ειλικρινής άποψη της σύγχυσης των ανθρώπινων σχέσεων ανοίγει μια άβυσσο που φαίνεται να υπερβαίνει κατά πολύ το πλαίσιο ενός δράματος giocoso. Αυτό το σκηνικό έργο - κατά κάποιο τρόπο το πιο ριζοσπαστικό του Μότσαρτ - δεν είναι τόσο μια «Σχολή για τους Αγαπημένους» (όπως αναφέρεται στον υπότιτλο της όπερας) όσο μια συνεχής ανατομή των καρδιών. Στην ένταση μεταξύ αγάπης και πάθους, ασφάλειας και αυτοάρνησης, πίστης και προδοσίας, τα ζευγάρια χάνονται στο συναισθηματικό χάος. Η μουσική του Μότσαρτ εντοπίζει τις εσωτερικές αντιφάσεις των χαρακτήρων του χωρίς ποτέ να τους προδίδει και ξαφνικά μας κάνει να αμφιβάλλουμε για την πεποίθησή μας ότι μπορούμε να διαχωρίσουμε το παιχνίδι από τη σοβαρότητα και το όνειρο από την πραγματικότητα.

Καστ
Μαέστρος: Joana Mallwitz | Σκηνοθεσία: Κρίστοφ Λόι | Ορχήστρα: Φιλαρμονική Βιέννης | Διάρκεια: 135 λεπτά | Με: Έλσα Ντρέισιγκ (Φιορντιλίτζι), Μαριάν Κρεμπάσα (Ντοραμπέλα), Αντρέ Σούεν (Γκουλιέλμο), Μπογκντάν Βόλκοφ (Φεράντο), Λέα Ντεσάντρ (Δέσποινα), Γιοχάνες Μάρτιν Κράνζλ (Δον Αλφόνσο))

Σωστό παιχνίδι Siemens Next COSI FAN ALL

Μαριάν Κρεμπάσα ως Ντοραμπέλα.

Πέμπτη, 30 Ιουλίου, 8:00 μ.μ.

Ο ΤΡΊΤΙΚΟΣ

Κύκλος όπερας του Τζιάκομο Πουτσίνι (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 2022, Großes Festspielhaus — στα ιταλικά). Μια παραγωγή ORF, ZDF/ARTE, NHK και UNITEL.

Το Puccinis Il trittico αποτελείται από τρεις μονόπρακτες όπερες που η καθεμία απεικονίζει μεμονωμένες μοίρες από έναν κόσμο που φαίνεται να έχει ελάχιστες ελπίδες. Στο Gianni Schicchi συναντάμε έναν συγγενή που ζητά από τον πονηρό Gianni Schicchi να βοηθήσει με μια απάτη διαθήκης και καταλήγει να είναι ο απατεώνας. Το Il tabarro, που διαδραματίζεται στο καταθλιπτικό παριζιάνικο λιμάνι, μας λέει την ιστορία της νεαρής Giorgetta που ξεκινά μια απελπιστική σχέση για να ξεφύγει από τον ασφυκτικό γάμο της με τη Michele και η Suor Angelica μας οδηγεί σε ένα ζοφερό μοναστήρι, όπου η Angelica αναγκάζεται να εξιλεώσει για την εξωγαμική γέννηση του γιου της. Με τη σύνθεσή του ο Puccini αναμένει τη νεωτερικότητα και προσδίδει ξεχωριστά μουσικά χαρακτηριστικά σε καθεμία από τις τρεις μονόπρατες όπερες του.

Καστ
Μαέστρος: Φραντς Γουέλσερ-Μοστ | Σκηνοθεσία: Κρίστοφ Λόι | Ορχήστρα: Φιλαρμονική Βιέννης | Διάρκεια: 170 λεπτά | Με: Μίσα Κίρια (Γιάννη Σίκι), Άσμικ Γρηγοριάν (Λορέτα/Τζιόρτζετα/Σούορ Αγγελική), Ενκελέντα Σκόσα (Ζίτα/Φρουγόλα), Αλεξέι Νεκλιούντοφ (Ρινούτσιο), Ρόμαν Μπουρντένκο (Ρινούτσι) Μισέλ), Τζόσουα Γκερέρο (Λουίτζι), Καρίτα Ματτίλα (Ζία Πριγκίπισσα), Χάνα Σβαρτς (Μπαντέσσα)

Πρωτάθλημα Siemens κοντά στο IL TRITTICO

Ο Asmik Grogorian παίζει τους κύριους γυναικείους ρόλους.

Παρασκευή, 31 Ιουλίου, 10:00 π.μ.

Η ΜΑΓΙΚΉ ΦΛΟΎΤΑ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΆ

Όπερα του Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ 1982, Felsenreitschule). Μια παραγωγή ORF.

ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΆ SIEMENS
Ήταν μια θρυλική πρωτοβουλία για την εξυπηρέτηση της επόμενης γενιάς θεατών μουσικού θεάτρου: Ο Christian Boesch είχε την ιδέα να δημιουργήσει το Μαγικό Φλάουτο για παιδιά και να συσχετίσει την ιστορία ως Papageno. Ο Boesch εισάγει ένα νέο κοινό στον μυστηριώδη παραμυθένιο κόσμο του Μότσαρτ με γοητεία, χιούμορ και παιδαγωγική ικανότητα. Η μαγεία βασιλεύει μέσω της απογοήτευσης: Το γιγαντιαίο φίδι που απειλεί τον Tamino αποκαλύπτει τα εσωτερικά του - και πενήντα παιδιά σκαρφαλώνουν από το φίδι.

Καστ
Διευθυντής: Τζέιμς Λεβίν
Σκηνοθεσία: Ζαν-Πιέρ Πονέλ
Διάρκεια: 106 λεπτά

Siemens Σκληρό παιχνίδι Επόμενο μαγικό φλοιό

Κρίστιαν Μπόις ως Παπαγένο.

Παρασκευή, 31 Ιουλίου, 5:30 μ.μ.

ΤΖΈΝΤΕΡΜΑΝ ΜΕΤΑΜΕΙΓΝΎΕΤΑΙ

Μια ταινία του Χάνες Ρόσαχερ. Διάρκεια: 90 λεπτά. Μια παραγωγή ORF.

Η ταινία του Χάνες Ρόσαχερ, Τζέντερμαν, αναμίχθηκε. Αυτή είναι μια παράσταση του κλασικού του Hugo von Hofmannsthal, που δεν υπήρξε ποτέ σε αυτή τη μορφή: Το μοντάζ πολλαπλών ηχογραφήσεων από διαφορετικές δεκαετίες οδηγεί σε ένα μοναδικό συγκρότημα του Salzburg Jedermann στην οθόνη. Και ενώ τα διάσημα μέλη του έχουν παίξει όλα στο Domplatz, μπορούν να προβληθούν μόνο μαζί σε αυτό το τολμηρό μοντάζ διαφόρων σκηνών από όλη την ιστορία της παραγωγής. Αυτή η παραγωγή ORF στην έκδοση του 2020 είναι ένα πολιτιστικό-ιστορικό παζλ, που κυμαίνεται από τον Alexander Moissi έως τον Tobias Moretti. Το ειδικά δημιουργημένο soundtrack παρέχεται από τον διεθνούς φήμης μουσικό των Blues and Roots Hans Theessink.

Siemens Ημερήσιος αγώνας Επόμενο JEDERMANN REMIXED

Ο Κλάους Μαρία Μπραντάουερ ως ο πλούσιος ξοδεύων.