Programme 15.8.-21.8.2026
Philharmonique de Vienne/Tugan Sokhiev (Festival de Salzbourg 2026, Großes Festspielhaus). Une production ORF et UNITEL.
PETIT DÉJEUNER CONCERT DE SIEMENS
Programme
MAURICE RAVEL Concerto pour piano en sol majeur
CLAUDE DEBUSSY La Mer — Intervalle de Trois esquisses symphoniques
SERGEI PROKOFIEV Suite du ballet Roméo et Juliette, Op. 64
Chef d'orchestre : Tugan Sokhiev
Orchestre : Philharmonique de Vienne
Avec : Lang Lang (piano)
Durée : 90 minutes
Opéra-comique en quatre actes de Georges Bizet (Festival de Salzbourg 2026, Großes Festspielhaus — en français). Une production ORF, BR/ARTE et UNITEL
EN DIRECT
Dans Carmen, nous rencontrons une outsider qui cherche sans compromis la liberté dans la vie et l'amour — jusqu'à sa mort violente aux mains de son ancien amant mépris, Don José. José sent immédiatement le pouvoir que Carmen a sur lui. Il va tomber amoureux d'elle, de chaque fibre de son être, désertant et devenant un criminel juste pour être près d'elle. Et quand elle se détournera de lui, il la tuera...
Dans sa production, la réalisatrice et chorégraphe Gabriela Carrizo se propose d'explorer l'identité et les motivations de cette femme quasi-mythique, en se concentrant sur les perspectives de Carmen et de José. Comme dans ses créations pour sa compagnie de théâtre de danse Peeping Tom, elle zoome sur la psyché et l'inconscient des personnages. Au-delà de décrire une relation fatale, Carrizo a l'intention de rendre palpable le rôle joué par le contexte des protagonistes dans la dynamique et l'issue tragique de l'histoire.
Cast
Chef d'orchestre : Teodor Currentzis | Metteur en scène : Gabriela Carrizo (Peeping Tom) | Orchestre : Utopia | Durée : 165 minutes | Avec : Asmik Grigorian (Carmen), Jonathan Tetelman (Don José), Kristina Mkhitaryan (Micaëla), Davide Luciano (Escamillo), Iveta Simonyan (Frasquita), Anita Monserrat (Mercédès), Matthias Winckhler (Zuniga), Liviu Holender (Moralès), Michael Arivony (Le Danois), Mingjie Lei (Le Remendado)
Jonathan Tetelman dans le rôle de Don José.
Opéra en un acte avec un prélude de Richard Strauss (Festival de Salzbourg 2026, Haus für Mozart — en allemand). Une production ORF, 3sat, NHK et UNITEL
Ariane auf Naxos dans un théâtre sur Mars — la riche décadence viennoise perdue dans l'espace. Pour ses débuts de réalisateur au Festival de Salzbourg, Ersan Mondtag déplace l'opéra de Richard Strauss dans le monde onirique des milliardaires d'aujourd'hui. Dans un palais hermétique sur la planète rouge, le prologue satirique sur la vanité illimitée et l'opéra d'amour qui s'ensuit basé sur un sujet mythologique forment ensemble un portrait cohérent du présent. Dans ce double opéra — combinant satire sociale (dans le prologue) et théâtre musical tragique (dans l'opéra en un acte qui suit) — Hofmannsthal s'engage avec une précision pointue avec des gens qui croient que l'argent peut tout acheter. Strauss, quant à lui, compose la « performance d'opéra » festive après le parlando joyeusement flottant du prologue dans un style classique qui cite divers genres et prédécesseurs, célébrant ainsi le triomphe de la haute culture. Dans cette transition de la parodie à la personnalité, on peut sentir avec une grande intensité pourquoi l'accumulation de richesse et l'esprit humain sont deux questions entièrement différentes.
Acteurs
Chef d'orchestre : Manfred Honeck | Metteur en scène : Ersen Mondtag | Orchestre : Vienna Philharmonic | Durée : 135 minutes | Avec : Kate Lindsey (La compositrice), Christina Nilsson (La prima donna/Ariane), Eric Cutler (Le ténor/Bacchus), Ziyi Dai (Zerbinetta), Johannes Silberschneider (Le Major-Domo), Poh (professeur de musique), Jonas Hacker (un maître de danse)
Sous la direction musicale de Manfred Honeck.
Un opéra de Leoš Janáček (Festival de Salzbourg 2022, Felsenreitschule — en tchèque). Une production ORF, 3sat et UNITEL.
Une jeune femme dans une atmosphère de répression et de stagnation : Depuis son mariage avec Tichon, Káťa vit dans un environnement claustrophobe, qui est défini par sa belle-mère despotique et l'étroitesse d'esprit du milieu des petites villes. Quand elle commence une liaison avec Boris, cela mène à des désirs qui vont bien au-delà du désir d'amour épanoui. Vivre maintenant semble encore plus impossible pour Káťa que jamais auparavant.) Leoš Janáček a approché le protagoniste de son opéra Káťa Kabanová (1921) avec la sensibilité subtile qu'il réserve à toutes ses grandes figures féminines. Son langage musical/dramatique inimitable transmet les personnages, la psychologie et l'atmosphère dans leur forme la plus concentrée et passe sous la peau avec une franchise nue.
Pédagogues
Chef d'orchestre : Jakub Hrůša | Metteur en scène : Barrie Kosky | Orchestre : Vienna Philharmonic | Durée : 165 minutes | Avec : Jens Larsen (Dikoj), David Butt Philip (Boris), Evelyn Herlitzius (Kabanicha), Jaroslav Březina (Tichon), Corinne Winters (Káťa) (Kudrjas), Jarmila Balážová (Varvara)
La soprano et actrice Corinne Winters dans le rôle de Káťa.
Un opéra allemand en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart (Festival de Salzbourg 2006, Großes Festspielhaus). Une production UNITEL et BFMI, coproduite avec ORF.
Au Grand Festival Hall, c'est le Maestro Riccardo Muti qui a dirigé la pièce de conte de fées sur le triomphe de la raison et de l'humanisme. Paul Groves chante le noble Prince Tamino, Genia Kühmeier est Pamina. Diana Damrau incarne la Reine de la Nuit et son adversaire, le soi-disant méchant Sarastro, qui s'avère être le protecteur de la véritable humanité, est chanté par le magnifique René Pape. Lorsque le rideau a été levé pour la nouvelle production de Pierre Audi de La Flûte enchantée le 4 août 2006, cela signifiait un autre anniversaire dans l'année Mozart : La 200e représentation du classique au cours du Festival de Salzbourg a été célébrée. L'histoire à succès de Die Zauberflöte a déjà commencé avec sa première à Vienne au Freihaustheater Schikaneder, que Mozart lui-même dirigeait.
Cast
Chef d'orchestre : Riccardo Muti | Metteur en scène : Pierre Audi | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Durée : 180 minutes | Avec : Paul Groves (Tamino), Genia Kühmeier (Pamina), René Pape (Sarastro), Christian Gerhaher (Papageno), Irena Bespalovaite (Papagena), Diana Damrau (Reine de la nuit)
Genia Kühmeier dans le rôle de Pamina avec Christian Gerhaher dans le rôle de Papageno.
Opera seria en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart (Festival de Salzbourg 2017, Felsenreitschule — en italien). Une production ORF, 3sat et UNITEL.
Avec sa production de retour du dernier opéra de Mozart La Clemenza au Festival de Salzbourg 2017, le réalisateur Peter Sellars, accompagné du « jeune et sauvage » Teodor Currentzis au bureau du chef d'orchestre, ont présenté une mise à jour passionnante, intelligente et multicouche de l'histoire de l'ancien empereur romain Titus, qui la raconte au plus près de notre propre réalité sociétale. Le réalisateur présente Servilia et Sesto comme deux individus issus d'un trek de réfugiés, que Titus trouve agréable. La confiance, cependant, est abusée et mène à une tentative d'assassinat contre le dirigeant. En termes de musique, l'opéra a également été élargi pour inclure des extraits de la Messe en ut mineur et de la musique funéraire maçonnique. Le résultat a été accueilli par des applaudissements frénétiques lors de la première. Les critiques l'ont décrite comme une soirée d'opéra captivante : « Mozart assure encore une fois des sensations fortes et des frissons à Salzbourg. »
Les acteurs
Chef d'orchestre : Teodor Currentzis | Metteur en scène : Peter Sellars | Orchestre : MusicAeterna | Durée : 167 minutes | Avec : Russell Thomas (Tito), Golda Schultz (Vitellia), Christina Gansch (Servilia), Marianne Crebassa (Sesto), Jeanine De Bique (Annio), Willard White (Publio)
Russell Thomas dans le rôle de Tito Vespasiano et Marianne Crebassa dans le rôle de Sesto.
La pièce sur la mort de l'homme riche de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzbourg 2024, Domplatz — en allemand). Une production ORF et UNITEL.
C'était l'événement très discuté du Festival de Salzbourg : La nouvelle interprétation de Jedermann de Hofmannsthal par le duo américano-britannique de réalisateurs Julian Crouch et Brian Mertes. Ça commence, de manière fascinante, par l'entrée d'une troupe d'artistes itinérants, avec de la musique live et une large gamme de masques effrayants. Ils jouent ensuite la « pièce sur la mort de l'homme riche » avec Cornelius Obonya dans le rôle du nouveau Jedermann et Brigitte Hobmeier dans le rôle de l'amante séduisante. Elle se rend rapidement à la Domplatz sur un vélo plaqué or — une renard sexy pour les riches dépensiers. Les casts prolongés mettent en vedette une série de stars de cinéma telles que Peter Lohmeyer (Mort), Simon Schwarz dans le rôle du diable, Jürgen Tarrach dans le rôle de Mammon et Johannes Silberschneider dans le rôle du pauvre voisin. Dieu est une femme cette fois, jouée par Florentina Rucker.
Les acteurs
Réalisateur : Julian Crouch/Brian Mertes | Durée : 124 minutes | Avec : Cornelius Obonya (Everyman), Brigitte Hobmeier (Paramour), Florentina Rucker (Dieu), Peter Lohmeyer (Mort), Simon Schwarz (Devil), Sarah Viktoria Frick (Deeds)
Cornelius Obonya et Brigitte Hobmeier à la Domplatz.
Singspel de Wolfgang Amadeus Mozart (Festival de Salzbourg 2006, BFMI, UNITEL). Une production en association avec le Salzburger Marionettentheater.
PROGRAMME POUR ENFANTS SIEMENS
Mozart a écrit le singspiel Bastien und Bastienne à Vienne à l'âge de 12 ans, racontant l'histoire d'un jeune berger (Bastien) et bergère (Bastienne) amoureux, dont le bonheur est entaché depuis qu'une riche jeune noble de la ville a réussi à capter l'attention de Bastien. Cependant, grâce aux conseils du sage magicien Colas et, plus particulièrement, à l'amour durable entre le berger et la bergère, l'histoire a une fin heureuse.
Cast
Chef d'orchestre : Elisabeth Fuchs
Réalisateur : Thomas Reichert
Durée : 108 minutes
Le spectacle de marionnettes, réalisé par Thomas Reichert.
Tragedia lirica en deux actes de Gaetano Donizetti (Festival de Salzbourg 2025, Großes Festspielhaus — en italien). Une production ORF, NHK et UNITEL.
Maria Stuarda (1835), l'opéra Belcanto de Gaetano Donizetti, raconte la lutte de pouvoir entre deux reines historiques du XVIe siècle : Maria Stuart d'Écosse et Elisabeth Ire d'Angleterre. Un fait terrible lie ces deux femmes ensemble pour l'éternité : l'une d'elles doit mourir. L'inimitié mortelle est enflammé par une seule question : À qui appartient le trône d'Angleterre ? L'opéra Belcanto de Donizetti est basé sur la tragédie de Schiller Maria Stuart. Cependant, il se concentre encore plus fort sur les côtés émotionnels des deux antagonistes, compressés jusqu'aux dernières 24 heures avant la signature de la peine de mort et l'exécution de Maria. Pendant cette courte période de temps, ils font l'expérience de tous les extrêmes émotionnels imaginables : joie triomphante, pannes dépressives, introspection tourmentante, incitation à la liberté et peur paralysante de la mort. La nouvelle interprétation d'Ulrich Rasche, qui se caractérise par une conscience radicale de la forme, met en scène deux reines de la chanson — Kate Lindsey et Lisette Oropesa — dans les rôles stellaires de Maria Stuart et Elisabeth I.
Les acteurs
Chef d'orchestre : Antonello Manacorda | Metteur en scène : Ulrich Rasche | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Chor : Association des Concerts du Chœur de l'Opéra d'État de Vienne | Durée : 138 minutes | Avec : Kate Lindsey (Elisabetta), Lisette Oropesa (Maria Stuarda), Bekhzod Davronov (Roberto, Comte de Leicester), Aleksei Kulagin Giorgio Talbot), Thomas Lehman (Lord Guglielmo Cecil)
Elisabetta (Kate Lindsey) et Maria Stuarda (Lisette Oromesa).