Programme 1.8.-7.8.2026
Philharmonique de Vienne/Es-Pekka Salonen (Festival de Salzbourg 2025, Großes Festspielhaus). Une production ORF et UNITEL.
PETIT DÉJEUNER CONCERT DE SIEMENS
Programme
IGOR StravINSKY Oedipus Rex — opéra-oratorio en deux actes
HECTOR BERLIOZ Symphonie fantastique, Op. 14 — Épisode de la vie d'un artiste en cinq parties
Chef d'orchestre : Es-Pekka Salonen
Avec : Christoph Waltz (Orateur), Allan Clayton (Œdipe), Marina Viotti (Jocasta), Michael Volle (Créon/Messenger), Albert Dohmen (Tiresias), Antonin Rondepierre (Sheperd) et le Wiener Singverein
Orchestre : Philharmonique de Vienne
Durée : 113 minutes
Un Pasticcio en deux actes avec de la musique d'Antonio Vivaldi (Festival de Salzbourg 2025, Haus für Mozart — en italien avec sous-titres allemands). Une production BR/ARTE et UNITEL.
Depuis plus de 2000 ans, les Métamorphoses d'Ovid ont façonné notre culture et ont servi de source inépuisable d'inspiration pour d'innombrables adaptations artistiques. Tout comme les personnages de chaque histoire se transforment, les histoires elles-mêmes aussi, dont l'imagination et le scandaleux continuent de fasciner à ce jour. Les frontières entre l'homme et la nature, les dieux et les animaux, deviennent floues.
À partir de la diversité unique des airs, ensembles et chœurs de Vivaldi, un pasticcio pour notre époque a été créé pour Hotel Metamorphosis, un pasticcio qui combine des épisodes individuels des Métamorphoses d'Ovid avec la musique virtuose et variée d'Antonio Vivaldi. Dans les mondes émotionnels complexes d'Ovid, les gens d'aujourd'hui deviennent reconnaissables, et la musique de Vivaldi leur permet d'errer entre mélancolie et joie, entre lumière et obscurité. Cecilia Bartoli et ses amis artistes incarnent différents personnages sur scène, chacun expérimentant ses propres métamorphoses et celles des autres. Angela Winkler joue le rôle d'une figure d'Orphée, errant entre les réalités.
Acteurs
Chef d'orchestre : Gianluca Capuano | Metteur en scène : Barrie Kosky | Orchestre : Les Musiciens du Prince — Monaco | Choeur : Il Canto di Orfeo | Durée : 206 minutes | Avec : Cecilia Bartoli (Eurydice/Arachne), Lea Desandre (Statua/Myrrha/Echo), Nadezhda Karyazina (Minerva/Nutrice /Juno), Philippe Jarrossky (Pygmalion/Narcisse), Angela Winkler (Orphée)
Lea Desandre dans le rôle d'Echo, Angela Winkler comme Orphée et Il Canto di Orfeo.
La pièce sur la mort de l'homme riche de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzbourg 2024, Domplatz — en allemand). Une production ORF et UNITEL.
816 représentations. L'attrait de la pièce Jedermann reste intacte, d'autant plus que Philipp Hochmair, qui avait déjà réussi comme douillette pour le rôle-titre en 2018, est revenu à la Domplatz en 2024 en tant que Jedermann. La production a été réalisée par Robert Carsen, qui avait l'intention de rassembler des nuances inédites du texte de Hofmannsthal. « L'idée de Max Reinhardt, c'est-à-dire de jouer Jedermann au cœur de la ville, à la Domplatz, est remplie de résonance et de joie. Nous ne devons pas oublier que cette pièce traite de sujets sacrés pour nous. Ce n'est cependant pas sacro-saint en soi — et ni Hofmannsthal ni Reinhardt n'auraient souhaité qu'il soit traité ainsi. Il célèbre la vie en acceptant la mort, comme s'il s'agissait du baptême et du service funéraire en un seul. Jedermann est un résumé, une métaphore et une allégorie de la vie », explique Robert Carsen, en énonçant son approche de la « pièce sur la mort de l'homme riche ».
Cast
Réalisateur, décors et luminaires : Robert Carsen | Durée : 110 minutes | Avec : Dominik Dos-Reis (Mort), Philipp Hochmair (Everyman), Christoph Luser (Bon compagnon de tout le diable), Dörte Lyssewski (Pauvre voisin/Actes), Nicole Beutler (La femme du débiteur), Deleila Piasko (Paramour), Lukas Vogelsang (gros cousin), Daniel Lommatzsch (cousin mince), Kristof Van Boven (Mammon), Regine Zimmermann (Faith), Andrea Jonasson (la mère de Everyman), Arthur Klemt (Débiteur)
Réalisateur : Robert Carsen.
Œuvre de théâtre musical en deux parties par Igor Stravinsky (Festival de Salzbourg 2025, Salzbourg Marionnette Theater — en allemand). Une production NHK et UNITEL
L'Histoire du Soldat d'Igor Stravinsky est une œuvre sui generis — pas un opéra, mais une pièce « à lire, jouer et danser » pour un narrateur et un ensemble instrumental, qui a vu le jour dans le contexte de la Première Guerre mondiale. Il est basé sur un conte de fées russe sur un soldat déserteur, le diable, un violon et une princesse. Quand le diable est impliqué, l'histoire se termine rarement bien — et cette histoire ne fait pas exception. Le concept scénique original, inspiré en termes esthétiques et pratiques par les foires itinérantes et les troupes de théâtre, rappelle des images de ballades de rue. La première mondiale de L'Histoire du soldat en 1918 à Lausanne a non seulement été un moment important dans le théâtre suisse du XXe siècle, mais a également cimenté le statut de l'œuvre en tant que point de repère du modernisme musical.
Cast
Réalisateur : Matthias Bundschuh | Marionnettes et équipement : Georg Baselitz | Durée : 75 minutes | Avec : Dominique Horwitz (conférencier), Isabelle Faust (violon), Pascal Moraguès (clarinette), Giorgio Mandolesi (basson), Reinhold Friedrich (cornet), Ian Bousfield (trombone), Burak Marlali (contrebasse)), Raymond Curfs (percussions) et l'Ensemble des Théâtres de Marionnettes de Salzbourg
Matériel : Georg Baselitz.
La pièce sur la mort de l'homme riche de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzbourg 1983, Domplatz — en allemand). Une production ORF.
En mémoire du grand acteur Helmuth Lohner, décédé en juin 2015, les Siemens Festival Nights présenteront la production Jedermann d'Ernst Haeusserman de l'année 1983, dans laquelle Lohner se démarque comme le diable. Le rôle-titre appartient à un autre calibre d'acteur autrichien : Klaus Maria Brandauer joue le riche dépensier, qui est amené devant son trône par Dieu, afin de rendre compte de ses actions. Les deux acteurs exceptionnels sont accompagnés d'un groupe restreint de stars : Marthe Keller dans le rôle de Paramour, Wil Quadflieg dans la voix du Seigneur, Susi Nicoletti est la mère d'Everyman, Romuald Pekny fait ses débuts dans la mort, Karlheinz Hackl apparaît comme le bon compagnon, et Alfred Böhm est un merveilleux cousin gras.
Acteurs
Réalisateur : Ernst Haeusserman | Durée : 103 minutes | Avec : Klaus Maria Brandauer (Everyman), Marthe Keller (Paramour), Wil Quadflieg (Dieu), Romuald Pekny (Mort), Karlheinz Hackl (Bon compagnon), Helmuth Lohner (Diable)
Helmuth Lohner brille comme le diable.
Opéra en deux actes de Ludwig van Beethoven (Festival de Salzbourg 2015, Großes Festspielhaus — en allemand). Une production ORF, 3sat et UNITEL.
Dans les années 1803 et 1804 Beethoven vivait dans un logement appartenant au Theater an der Wien. Il avait été chargé par le réalisateur de composer Vestas Feuer, un opéra sur le livret d'Emanuel Schikaneder. Cependant, il a rapidement perdu tout intérêt et s'est plutôt tourné vers l'histoire de Fidelio, qui l'a affecté en tant qu'être humain et l'a inspiré en tant que compositeur, puisqu'elle contenait le « moralement édifiant », qu'il attendait d'un thème d'opéra. En commençant par le monde de petite ville du geôlier Rocco dans le premier acte et en passant au second, qui traite principalement du gouverneur tyrannique de la prison d'État, le troisième acte s'élève pour célébrer l'amour conjugal comme vainqueur du despotisme — un plaidoyer unique pour l'humanité et la justice sous l'apparence d'un opéra de sauvetage et de libération.
Acteurs
Chef d'orchestre : Franz Welser-Möst | Metteur en scène : Claus Guth | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Durée : 136 minutes | Avec : Jonas Kaufmann (Florestan), Adrianne Pieczonka (Leonore), Tomasz Konieczny (Don Pizarro), Hans-Peter König (Rocco)
Jonas Kaufmann dans le rôle de Florestan.
Melodramma en quatre actes de Giuseppe Verdi (Festival de Salzbourg 2023, Großes Festspielhaus — en italien). Une production ORF, NHK, SWR/ARTE et UNITEL.
Macbeth est le premier opéra de Verdi basé sur un drame de Shakespeare, qu'il admirait : une étude psychologiquement convaincante du pouvoir sans scrupules, de la solitude et de l'autodestruction. Au début, nous avons les prophéties des sorcières adressées au général Macbeth, qui revient de la bataille : Il serait roi un jour... Le réalisateur Krzysztof Warlikowski voit le Macbeth douteux, qui est également en proie à des insécurités, comme une victime de son désir de comprendre ce que le destin lui réserve. Aucun autre opéra de Verdi ne présente une atmosphère musicale aussi envoûtante que cette tragédie à thriller sombre. Vladislav Sulimsky et Asmik Grigorian dépeignent l'un des couples les plus fascinants et les plus effrayants de la littérature lyrique en tant que Macbeth et sa femme sous la direction de Philippe Jordan.
Les acteurs
Chef d'orchestre : Philippe Jordan | Metteur en scène : Krzysztof Warlikowski | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Durée : 180 minutes | Avec : Vladislav Sulimsky (Macbeth), Tareq Nazmi (Banco), Asmik Grigorian (Lady Macbeth), Caterina Piva (Dame d'attente à Lady Macbeth), Jonathan Tetelman (Macdur FF), Evan LeRoy Johnson (Malcom), Aleksei Kulagin (Docteur), Grisha Martirosyan (Servante de Macbeth), Hovhannes Karapetyan (Meurtrier/Herold)
Vladislav Sulimsky dans le rôle de Macbeth et Asmik Grigorian dans le rôle de Lady Macbeth.
Opéra pour enfants de Sebastian Schwab avec un livret de David Bösch (Festival de Salzbourg 2025, Schauspielhaus Salzburg — en allemand). Une production conjointe du Festival de Salzbourg et de l'Opéra d'État de Vienne.
PROGRAMME POUR ENFANTS SIEMENS
Dans un coin reculé de la France vit D'Artaggnan, une fille intrépide avec une tête pleine de rêves et un sens aigu de la justice. Le pays tout entier est fermement sous l'emprise d'un roi narcissique et de son conseiller avide de pouvoir, le Cardinaless. La clé de leur pouvoir est le mystérieux croissant doré, qui transforme les gens en créatures égocentriques et impitoyables. D'Artaggnan propose un plan audacieux : Elle doit devenir mousquetaire et mettre fin à ce cauchemar ! Avec le cheval effronté Holgär et le peu maladroit mais courageux Portos, elle se met en route. À travers des aventures épiques et des confrontations sauvages, ce trio de mousquetaires autoproclamés prouve qu'il vaut la peine de croire en quelque chose, de se battre pour ça, et de se défendre les uns les autres — le tout pour un et un pour tous !
Les acteurs
Chef d'orchestre : Yura Yang
Réalisateur : David Bösch
Durée : 70 minutes
Marlene Metzger dans le rôle d'Artaggnan.
La pièce sur la mort de l'homme riche de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzbourg 2004, Domplatz — en allemand). Une production ORF.
La « pièce sur la mort de l'homme riche » de Hofmannsthal avec une belle vue sur la cathédrale de Salzbourg en toile de fond était et est l'attraction annuelle du public pour le Festival de Salzbourg. De nombreuses stars internationales, de Curd Jürgens à Klaus Maria Brandauer, sont apparues dans cette pièce. Dans la production à succès de Christian Stückl, c'est Peter Simonischek, qui est amené devant le trône de Dieu en tant que dépensier moribond pour rendre compte de sa vie ignoble. La célèbre nouvelle interprétation du Jedermann par Christian Stückl a mis fin à plusieurs conventions de la tradition de production à long terme de Salzbourg et s'est fortement concentrée sur l'idée chrétienne fondamentale de la pièce mystérieuse : Qu'est-ce que l'homme face à la mort ? Dieu lui-même apparaît — en tant que pauvre voisin, un fard avec des sacs en plastique, le plus bas de nos frères. Stückl récupère la mort de la sphère d'une allégorie lointaine et le transforme en un vrai, oui même un rival vital d'Everyman. La star de cinéma Veronica Ferres joue le Paramour, et Tobias Moretti, incarnant un diable spectaculaire, apparaît également comme le bon compagnon : En tant qu'ami et séducteur en un.
Acteurs
Réalisateur : Christian Stückl | Durée : 100 minutes | Avec : Peter Simonischek (Everyman), Veronica Ferres (Paramour), Jens Harzer (Mort), Tobias Moretti (Bon compagnon/Diable), Rudolf Wessely (Did/Un pauvre voisin), Elisabeth Rath (Actes)
Peter Simonischek et Jens Harz.