Soirées du festival Siemens

Maria Stuarda (1835), l'opéra Belcanto de Gaetano Donizetti, raconte la lutte de pouvoir entre deux reines historiques du XVIe siècle : Maria Stuart d'Écosse et Elisabeth Ire d'Angleterre. Un fait terrible lie ces deux femmes ensemble pour l'éternité : l'une d'elles doit mourir. L'inimitié mortelle est enflammé par une seule question : À qui appartient le trône d'Angleterre ? L'opéra Belcanto de Donizetti est basé sur la tragédie de Schiller Maria Stuart. Cependant, il se concentre encore plus fort sur les côtés émotionnels des deux antagonistes, compressés jusqu'aux dernières 24 heures avant la signature de la peine de mort et l'exécution de Maria. Pendant cette courte période de temps, ils font l'expérience de tous les extrêmes émotionnels imaginables : joie triomphante, pannes dépressives, introspection tourmentante, incitation à la liberté et peur paralysante de la mort. La nouvelle interprétation d'Ulrich Rasche, qui se caractérise par une conscience radicale de la forme, met en scène deux reines de la chanson — Kate Lindsey et Lisette Oropesa — dans les rôles stellaires de Maria Stuart et Elisabeth I.

Les acteurs
Chef d'orchestre : Antonello Manacorda | Metteur en scène : Ulrich Rasche | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Chor : Association des Concerts du Chœur de l'Opéra d'État de Vienne | Durée : 138 minutes | Avec : Kate Lindsey (Elisabetta), Lisette Oropesa (Maria Stuarda), Bekhzod Davronov (Roberto, Comte de Leicester), Aleksei Kulagin Giorgio Talbot), Thomas Lehman (Lord Guglielmo Cecil)

Le « Singspiel » inachevé Zaide tire son pouvoir durable de son message profondément humaniste. Pour la première fois, Mozart a créé un espace musical et dramatique pour exprimer ce qu'il croyait juste et bon : la lutte contre la tyrannie, le pouvoir transformateur du véritable amour, et surtout, la quête humaine essentielle de la liberté.
Cinq ans après avoir composé Zaide, Mozart a réutilisé la musique de sa Messe inachevée en ut mineur, en particulier les mouvements Kyrie et Gloria pour une autre œuvre incomplète, la cantate Davide penitente.
Pour le Festival de Salzbourg 2025, Pygmalion et le chef d'orchestre Raphaël Pichon ont réuni ces œuvres rarement jouées, les tissant avec d'autres trésors du répertoire de Mozart dans une mosaïque humaniste. Ici, l'individu et la communauté dialoguent, tandis que la lutte intemporelle entre l'ombre et la lumière est vivement réinventée à chaque instant.

Cast
Conception et direction musicale : Raphael Pichon | Chorégraphie : Evelin Facchini | Chor & Orchestre : Pygmalion | Durée : 99 minutes | Avec : Sabine Devieilhe (Zaide), Lea Desandre (Persada), Julian Prégardien (Gomatz), Daniel Behle (Soliman), Johannes Martin Kränzle (Allazim) comme Tommy Cattin et Sabrina Rocha (danseuses)

C'était la sensation du Festival de Salzbourg 2018 : la courageuse production de Salomé par Romeo Castelucci à la Felsenreitschule, avec une magnifique imagerie. Un grand nombre de chanteurs brillants ont joué dans le cadre magnifique, mais ont néanmoins été éclipsés par un autre : La soprano lituanienne Asmik Grigorian dans le rôle de l'héroïne titulaire. Non seulement elle a fait ses débuts massivement dans le rôle, mais elle a aussi chanté elle-même dans le statut de nouvelle star. Elle a dominé la soirée avec des gestes, des pas et des « réserves vocales époustouflantes », et a été célébrée en conséquence par les critiques : Le Spiegel a écrit : « Sa voix infinie et puissante induisant la bosses de poule qui porte l'orchestre dépeint le conflit intérieur et le tourment spirituel de Salomé cherchant un sens d'une manière touchante et sensuelle. À cela s'ajoute Grigorian qui explose littéralement avec des accents artistiques, que le réalisateur Romeo Castellucci tempère précisément et à plein effet. Il n'y a cependant aucun doute : un individu comme Grigorian, qui est rempli à débordant de talent vif, ne peut pas être dirigé dans la gamme millimétrique. Avec la direction de Franz Welser-Möst, ils ont été récompensés ovation après ovation lors de la première.

Acteurs
Chef d'orchestre : Franz Welser-Möst | Metteur en scène : Romeo Castellucci | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Durée : 112 minutes | Avec : John Daszak (Hérodes), Anna Maria Chiuri (Herodias), Asmik Grigorian (Salomé), Gábor Bretz (Jochanaan), Julian Prégardien (Narraboth)

Puccinis Il trittico comprend trois opéras en un acte qui représentent chacun des destinée individuelles d'un monde qui semble avoir peu d'espoir. Dans Gianni Schicchi, nous rencontrons un parent qui demande au rusé Gianni Schicchi de l'aider pour une escroquation au testament et finit par être celui qui a été escroqué. Il tabarro, qui se déroule dans le milieu déprimant du port parisien, nous raconte l'histoire de la jeune Giorgetta qui entame une liaison désespérée pour échapper à son mariage étouffant avec Michele ; et Suor Angelica nous conduit dans un couvent sombre, où Angelica est forcée d'expier la naissance hors mariage de son fils. Avec sa composition, Puccini anticipe la modernité et confère des caractéristiques musicales individuelles à chacun de ses trois opéras en un acte.

Acteurs
Chef d'orchestre : Franz Welser-Möst | Metteur en scène : Christof Loy | Orchestre : Philharmonique de Vienne | Durée : 170 minutes | Avec : Misha Kiria (Gianni Schicchi), Asmik Grigorian (Lauretta/Giorgetta/Suor Angelica), Enkelejda Shkosa (Zita/Frugola/Suora Zelatrice), Alexey NeklyuuDov (Rinuccio), Roman Burdenko (Michèle), Joshua Guerrero (Luigi), Karita Mattila (Zia Principessa), Hanna Schwarz (Badessa)

Le film Jedermann remixé de Hannes Rossacher. Il s'agit d'une interprétation du classique de Hugo von Hofmannsthal, qui n'a jamais existé sous cette forme : Le montage de plusieurs enregistrements de différentes décennies donne lieu à un ensemble Jedermann de Salzbourg unique à l'écran. Et bien que ses membres célèbres aient tous joué à la Domplatz, ils ne peuvent être vus qu'ensemble dans ce montage audacieux de diverses scènes de l'histoire de la production. Cette production ORF de l'édition 2020 est un puzzle culturel et historique, allant d'Alexander Moissi à Tobias Moretti. La bande originale spécialement créée est fournie par le musicien de Blues and Roots de renommée internationale Hans Theessink.