Programa 8.8.-14.8.2026
Misa en Do menor, Les Musiciens du Prince — Monaco/Gianluca Capuano (Festival de Salzburgo 2025, Abadía de San Pedro). Una producción de SWR/ARTE, ORF y UNITEL.
CONCIERTO DE DESAYUNO SIEMENS
Programa
WOLFGANG AMADEUS MOZART Litaniae Lauretanae B.M.V. para solistas, coro mixto, orquesta y órgano, K. 109 Misa en Do menor, K. 427 (fragmento)
Director: Gianluca Capuano
Orquesta: Les Musiciens du Prince — Mónaco
Duración: 76 minutos
Con: Mélissa Petit (soprano I), Patricia Nolz (soprano II), Anthony León (tenor), José Coca Loza (bajo) e Il Canto di Orfeo
Opéra-comique en cuatro actos de Georges Bizet (Festival de Salzburgo 2026, Großes Festspielhaus — en francés). Una producción de ORF, BR/ARTE y UNITEL
EN VIVO
En Carmen, nos encontramos con una forastera que busca sin concesiones la libertad en la vida y el amor, hasta su violenta muerte a manos de su antiguo amante desdeño, Don José. José inmediatamente siente el poder que Carmen tiene sobre él. Se enamorará de ella, con cada fibra de su ser, desertando y convirtiéndose en un criminal solo por estar cerca de ella. Y cuando ella se aleje de él, él la matará...
En su producción, la directora y coreógrafa Gabriela Carrizo se propone explorar la identidad y los motivos de esta mujer casi mítica, centrándose en las perspectivas tanto de Carmen como de José. Al igual que en sus creaciones para su compañía de teatro de baile Peeping Tom, se acerca a la psique y al inconsciente de los personajes. Más allá de representar una relación fatal, Carrizo tiene la intención de hacer palpable el papel desempeñado por el contexto de los protagonistas en la dinámica y el trágico desenlace de la historia.
Elenco
Director: Teodor Currentzis | Director: Gabriela Carrizo (Peeping Tom) | Orquesta: Utopia | Duración: 165 minutos | Con: Asmik Grigorian (Carmen), Jonathan Tetelman (Don José), Kristina Mkhitaryan (Micaëla), Davide Luciano (Escamillo), Iveta Simonyan (Frasquita), Anita Monserrat (Mercédès)), Matthias Winckhler (Zúñiga), Liviu Holender (Morales), Michael Arivony (El Bailarín), Mingjie Lei (Le Remendado)
Asmik Grigorian como Carmen.
Ópera alemana en dos actos de W. A. Mozart (Festival de Salzburgo 1997, Felsenreitschule — en alemán). Una producción ORF.
El noble príncipe Tamino cae inconsciente en una tierra desolada y rocosa cuando se encuentra con una serpiente monstruosa que busca acabar con su vida. Al despertar, se enfrenta a un tipo maravilloso con un vestido de plumas llamado Papageno, tres damas que son igual de extrañas y una Reina de la Noche que canta gloriosamente, que lo acusa de una “Misión Imposible”: Liberar a su hija de las garras de un malo llamado Sarastro, el jefe del templo del sol. Este es el comienzo de una aventura mágica, al final de la cual el supuesto malo Sarastro resulta ser el protector de la razón y la humanidad. La producción visualmente abrumadora de Achim Freyer, en comparación con muchas otras versiones, realmente transporta a la audiencia a una tierra fantástica y mágica, donde se está librando una furiosa guerra entre el bien y el mal.
Elenco
Director: Christoph von Dohnányi | Director: Achim Freyer | Orquesta: Filarmónica de Viena | Duración: 168 minutos | Con: René Pape (Sarastro), Michael Schade (Tamino), Natalie Dessay (Reina de la Noche), Sylvia McNair (Pamina), Matthias Goerne (Papageno), Olga Schalaewa (Papagena)
Sylvia McNair como Pamina y Michael Schade como Tamino.
La obra sobre la muerte del hombre rico de Hugo von Hofmannsthal (Festival de Salzburgo 2010, Domplatz — en alemán). Una producción de ORF.
La espectacular reversión en la exitosa nueva interpretación de Christian Stückl del Jedermann del año 2002 fue un éxito absoluto: The Burgtheater está protagonizada por Nicholas Ofczarek como el rico despachador Jedermann y Birgit Minichmayr como la amante electrizante formaron una pareja glamorosa de ensueño que fue elogiada por la prensa en el Festival de Salzburgo. El circo mediático concerniente a los dos actores principales no tenía límites. Lo que no cambia el hecho de que la producción de Stückl suprimió algunas costumbres de la tradición de producción de Salzburgo y echó una mirada muy clara a los fundamentos cristianos de la obra de misterio: ¿Qué es el hombre cuando se enfrenta a la muerte? Dios mismo aparece, como un pobre vecino, como un vagabundo con bolsas de plástico.
Elenco
Director: Christian Stückl | Duración: 120 minutos | Con: Nicholas Ofczarek (Jedermann), Birgit Minichmayr (Paramour), Martin Reinke (Dios), Ben Becker (Muerte), Peter Jordan (Buen compañero/diablo), Angelika Richter (Buenas acciones)
Birgit Minichmayr y Nicholas Ofczarek.
Opéra-bouffon en dos actos y cuatro escenas de Jacques Offenbach (Festival de Salzburgo 2019, Haus für Mozart — en francés y alemán). Una producción de ORF, ZDF/ARTE y UNITEL.
Barrie Kosky, ex director de la Komische Oper Berlin y uno de los productores de ópera más exitosos de la época, se presentó furiosamente en el Festival de Salzburgo 2019 con Orphée aux enfers, el prototipo de la “Offenbachiade”, es decir, opereta en su forma más original. La “parodia absoluta sobre los mitos”, una vez descrita por Émile Zola como un “fuego de irreverencia”, promete entretenimiento de principio a fin. Porque Eurydike, la figura central, odia la música personificada por su esposo. Y el propio Orfeo no es más que un pequeño y aburrido profesor de música de Tebas; Aristaeus, el seductor piadoso, es un mercader de miel que actúa de teatro, y Júpiter, “Padre de los Dioses”, es un seminal cachondo que busca permanentemente tener sexo. La burla mordaz de Offenbach pone maravillosamente la atención en los ideales burgueses y la institución del matrimonio.
Elenco
Director: Enrique Mazzola | Director: Barrie Kosky | Orquesta: Filarmónica de Viena | Duración: 140 minutos | Con: Marcel Beekman (Aristée/Pluton), Martin Winkler (Júpiter), Joel Prieto (Orphée), Kathryn Lewek (Eurídice), Max Hopp (John Styx), Anne Sofie von Otter (L'Opinion publique)
Kathryn Lewek como Eurídice y Max Hopp como John Styx en acción.
El evento se cancela debido a la Supercopa de la UEFA.
Dramma giocoso en dos actos de W. A. Mozart (Festival de Salzburgo 2021, Großes Festspielhaus — en italiano). Una producción de ORF, ZDF/ARTE, NHK y UNITEL.
Don Giovanni, al igual que las otras piezas del ciclo Da Ponte de Mozart y el Jedermann, es una parte central del ADN del Festival de Salzburgo. En 1922 Don Juan (entonces en alemán) fue la primera ópera del programa: Una actuación de la Ópera Estatal de Viena bajo la dirección de Richard Strauss. 2021 vio una nueva lectura de la obra maestra, que continuamente ha provocado nuevas interpretaciones: el director Romeo Castellucci y el director Teodor Currentzis desafían al público a una nueva visualización y escucha de la “ópera de todas las óperas”. En su opinión, acercarse a Don Giovanni significa confrontar la ambigüedad y complejidad, así como el desequilibrio interno que Mozart otorga a los protagonistas de su ópera. Vitalidad y destrucción: Ellos ven la fascinación de esta figura en esta ambivalencia. Además, tratan de capturar a los protagonistas alrededor de Don Giovanni como personajes fuertemente contrastados, con sus propias fisonomías musicales, así como con respecto a su relación con el héroe titular, sin negar simultáneamente el elemento cómico del “dramma giocoso”.
Elenco
Director: Teodor Currentzis | Director: Romeo Castellucci | Orquesta: MusicaEterna | Duración: 211 minutos | Con: Davide Luciano (Don Giovanni), Mika Kares (Il Commendatore), Nadezhda Pavlova (Donna Anna), Michael Spyres (Don Ottavio), Federica Lombardi (Donna Elvira), Vito Priante (Leporello), David Steffens (Masetto), Anna Lucia Richter (Zerlina)
Director: Romeo Castellucci.
Ópera para niños de Carl Orff con texto editado por Armela Madreiter, y en una versión reducida por Wilfried Hiller y Paul Leonhard Schäffer (Festival 2024, Schauspielhaus Salzburgo — en alemán). Una producción del Festival de Salzburgo.
PROGRAMA PARA NIÑOS DE SIEMENS
“Oh, si tan solo le hubiera creído a mi hija”, se lamenta el padre. Ella le advirtió sobre los problemas de confianza del rey.... Después de que el padre hizo un hallazgo valioso, el rey lo acusó de quedarse con una parte para sí mismo. Ahora está encerrado en la mazmorra. El rey escucha los lamentos del hombre y convoca a su hija. Él le pregunta tres acertijos, a los que ella responde sin esfuerzo. Impresiona por su inteligencia, él la toma como su esposa. Al revelar otro juicio falso, es desterrada. Solo se le permite llevar consigo “lo que su corazón considere más importante”.... Nueve actores y una orquesta de 15 personas hacen un seguimiento de preguntas importantes para un público joven sobre la justicia y la injusticia, el poder y la impotencia. Y la pregunta de todas las preguntas: ¿Qué llevará consigo la mujer inteligente?
Elenco
Director: Anna Handler
Directora: Giulia Giammona
Duración: 90 minutos
Giulia Giammona dirige.
Un Pasticcio en dos actos con música de Antonio Vivaldi (Festival de Salzburgo 2025, Haus für Mozart — en italiano con subtítulos en alemán). Una producción de BR/ARTE y UNITEL.
Durante más de 2000 años, las Metamorfosis de Ovidio han dado forma a nuestra cultura y han servido como una fuente inagotable de inspiración para innumerables adaptaciones artísticas. Así como los personajes dentro de cada historia se transforman, también lo hacen las historias mismas, cuya imaginación e indignación continúan fascinando hasta el día de hoy. Los límites entre el ser humano y la naturaleza, los dioses y los animales, se vuelven borrosos.
A partir de la diversidad única de arias, conjuntos y coros de Vivaldi, se creó un pasticcio para nuestro tiempo para Hotel Metamorphosis, uno que combina episodios individuales de las Metamorfosis de Ovidio con la música virtuosa y variada de Antonio Vivaldi. En los complejos mundos emocionales de Ovid, la gente de hoy se vuelve reconocible, y la música de Vivaldi les permite vagar entre la melancolía y la alegría, entre la luz y la oscuridad. Cecilia Bartoli y sus amigos artistas encarnan varios personajes en el escenario, cada uno experimentando sus propias metamorfosis y las de los demás. Angela Winkler asume el papel de una figura de Orfeo, deambulando entre realidades.
Elenco
Director: Gianluca Capuano | Director: Barrie Kosky | Orquesta: Les Musiciens du Prince — Mónaco | Coro: Il Canto di Orfeo | Duración: 206 minutos | Con: Cecilia Bartoli (Eurídice/Arachne), Lea Desandre (Statua/Myrrha/Eco), Nadezhda Karyazina (Minerva/Nutrice /Juno), Philippe Jaroussky (Pygoussky Malión/Narciso), Angela Winkler (Orfeo)
Philippe Jaroussky como Pigmalion/Narciso.