Program 22.8.-30.8.2026
Wien-filharmoniken/Seiji Ozawa (Salzburg Festival 1999, Großes Festspielhaus). En ORF- og NHK-produktion.
SIEMENS MORGENMADSKONCERT
Program
JOHANN SEBASTIAN BACH Suite BWV 1068, 2. sats: Luft
RICHARD WAGNER Preludium og Liebestod fra Tristan og Isolde, WWV 90
ANTON BRUCKNER Symfoni nr. 9 i d-mol, NR. 109
Dirigent: Seiji Ozawa
Orkester: Wiener Philharmonic
Med: Jessye Norman (sopran)
Varighed: 109 minutter
Opera i én akt med optakt af Richard Strauss (Salzburg Festival 2026, Haus für Mozart — på tysk). En ORF-, 3sat-, NHK- og UNITEL-produktion
Ariadne auf Naxos i et Mars-teater - den velhavende wienerske dekadence tabt i det ydre rum. Til sin instruktørdebut på Salzburg-festivalen flytter Ersan Mondtag Richard Strauss opera til nutidens milliardærers drømmeverden. I et lufttæt palads på den røde planet danner den satiriske prolog om grænseløs forfængelighed og den efterfølgende kærlighedsopera baseret på et mytologisk emne sammen et sammenhængende portræt af nutiden. I denne dobbeltopera, der kombinerer social satire (i prologen) og tragisk musikteater (i den efterfølgende enakt opera), engagerer Hofmannsthal sig med skarp præcision med mennesker, der tror, at penge kan købe alt. Strauss komponerer i mellemtiden den festlige 'operaforestilling' efter prologens muntert livlige parlando i en klassisk stil, der citerer forskellige genrer og forgængere og derved fejrer højkulturens triumf. I denne overgang fra parodi til personlighed kan man med stor intensitet føle, hvorfor akkumulering af rigdom og den menneskelige ånd er to helt forskellige ting.
rollebesætning
Dirigent: Manfred Honeck | Instruktør: Ersan Mondtag | Orkester: Vienna Philharmonic | Varighed: 135 minutter | Med: Kate Lindsey (Komponisten), Christina Nilsson (The prima donna/Ariadne), Eric Cutler (Tenor/Bacchus), Ziyi Dai (Zerbinetta), Johannes Silberschneider (The Major-Domo), Christoph Pohl (musiklærer), Jonas Hacker (dansemester)
Kate Lindsey i komponistens rolle.
Opéra-comique i fire akter af Georges Bizet (Salzburg Festival 2026, Großes Festspielhaus — på fransk). En ORF-, BR/ARTE- og UNITEL-produktion
LEVE
I Carmen møder vi en outsider, der kompromisløst søger frihed i livet og kærligheden - indtil hendes voldelige død i hænderne på hendes forkastede tidligere elsker, Don José. José fornemmer straks den magt, som Carmen har over ham. Han vil falde for hende, med hver sin fiber i sit væsen, forlade og blive en forbryder bare for at være nær hende. Og når hun vender sig væk fra ham, dræber han hende...
I sin produktion forsøger instruktør og koreograf Gabriela Carrizo at udforske identiteten og motiverne for denne kvasi-mytiske kvinde med fokus på perspektiverne fra både Carmen og José. Som i sine kreationer for sit Peeping Tom danseteaterselskab zoomer hun ind på karakterernes psyke og ubevidste. Ud over at skildre et fatalt forhold er Carrizo opsat på at gøre den rolle, som hovedpersonernes kontekst spiller, håndgribelig i historiens dynamik og tragiske udfald.
rollebesætning
Dirigent: Teodor Currentzis | Instruktør: Gabriela Carrizo (Peeping Tom) | Orchestra: Utopia | Varighed: 165 minutter | Med: Asmik Grigorian (Carmen), Jonathan Tetelman (Don José), Kristina Mkhitaryan (Micaëla), Davide Luciano (Escamillo), Iveta Simonyan (Frasquita), Anita Monserrat (Mercédès)), Matthias Winckhler (Zuniga), Liviu Holender (Morales), Michael Arivony (The Dancer), Mingjie Lei (The Remendado)
Asmik Grigorian som Carmen.
Opéra-bouffon i to akter og fire scener af Jacques Offenbach (Salzburg Festival 2019, Haus für Mozart — på fransk og tysk). En ORF-, ZDF/ARTE- og UNITEL-produktion.
Barrie Kosky, tidligere direktør for Komische Oper Berlin og en af tidens mest succesrige operaproducenter, præsenterede sig rasende på Salzburg-festivalen i 2019 med Orphée aux enfers, prototypen på „Offenbachiade“, dvs. operette i sin mest originale form. Den „overlegne parodi på myter“, der engang blev beskrevet af Émile Zola som en „ild af ærbødighed“, lover underholdning fra start til slut. Fordi Eurydike, den centrale figur, hader musikken personificeret af hendes mand. Og Orfeus selv er intet andet end en lille, kedelig musiklærer fra Theben; Aristaeus, den gudfrygtige forfører, er en skuespilleragende honninghandler, og Jupiter, „gudernes far“, er en liderlig stud, der permanent søger at få sex. Offenbachs bidende hån sætter vidunderligt fokus på borgerlige idealer og ægteskabsinstitutionen.
rollebesætning
Dirigent: Enrique Mazzola | Instruktør: Barrie Kosky | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 140 minutter | Med: Marcel Beekman (Aristée/Pluton), Martin Winkler (Jupiter), Joel Prieto (Orphée), Kathryn Lewek (Eurydice), Max Hopp (John Styx), Anne Sofie von Otter (L'Opinion publique)
Kathryn Lewek som Eurydice og Max Hopp som John Styx i aktion.
En tysk opera i to akter af Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburg Festival 2022, Haus für Mozart). En Servus TV og UNITEL-produktion.
Tryllefløjten er blevet hørt så bredt og så ofte fremført, diskuteret og undersøgt på en måde, som næppe noget andet stykke i operahistorien nogensinde har været. Selvom det starter som en heroisk fortælling om prinsesse Paminas redning, der involverer den komiske duo prins Tamino og fuglefangeren Papageno, udvikler historien skabt af Mozart og hans librettist, den meget talentfulde Emanuel Schikaneder, sig i stigende grad til en rejse ind i det ukendte, hvor den kloge Sarastro og nattens dronning kæmper mod hinanden for godt og ondt. Instruktør Lydia Steier overlader fortællingen af historien til en fortæller og indrammer den som en bedstefar, der læser historien om Tryllefløjten til sine tre børnebørn som en godnathistorie. Men at læse en historie - og lytte til en - indebærer også at sætte dit eget spin på den baseret på personlig erfaring...
rollebesætning
Dirigent: Joana Mallwitz | Instruktør: Lydia Steier | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 155 minutter | Med: Tareq Nazmi (Sarastro), Mauro Peter (Tamino), Brenda Rae (Nattens Dronning), Regula Mühlemann (Pamina), Michael Nagl (Papageno), Maria Nazarova (Papagena)
Die Zauberfløte, instrueret af Lydia Steier.
Opera i fem akter af Giuseppe Verdi (Salzburg Festival 2013, Großes Festspielhaus — på italiensk). En fælles produktion af ORF, NHK, ZDF/ARTE og UNITEL.
“ Det er sandt, at det er en lang opera. Men sådan må det være,“ sagde Verdi i 1897 og forsvarede Don Carlos længde. Ikke desto mindre tvang begrænsningerne i teaterproduktionen ham til senere at kondensere denne omfattende opera. Til Salzburg Festival i 2013 gik Peter Stein og Antonio Pappano tilbage til den originale version af operaen og omarbejdede den - omend på italiensk og uden balletelementet. Denne produktion inkluderer dog originale sektioner, der hurtigt var blevet skåret før operaens indledende forestilling i 1867, såsom åbningsoppreludiet, der involverede et kor af træskærere og deres familier. Fontainebleau-loven er bevaret, hvilket gør udviklingen af plottet og den psykologiske udvikling af Elisabetta di Valois og Don Carlo meget mere sammenhængende. I skoven i Fontainebleau, hvor datteren til den franske konge møder hendes forlovede, Infante af Spanien, får parret deres eneste øjeblik af lykke. Men da der erklæres fred mellem Frankrig og Spanien, lærer Elisabetta, at det ikke er Carlo, men hans far kong Filippo af Spanien, som hun skal gifte sig med. Af pligt over for staten accepterer hun hans tilbud - utilsigtet og ødelæggende, bliver hun stedmor til Carlo snarere end hans brud og efterlader karaktererne følelsesmæssigt arret fra dette tidspunkt og fremefter.
rollebesætning
Dirigent: Antonio Pappano | Instruktør: Peter Stein | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 240 minutter | Med: Matti Salminen (Filippo II.), Jonas Kaufmann (Don Carlo), Anja Harteros (Elisabetta), Thomas Hampson (Rodrigo), Ekaterina Semenchuk (Eboli), Eric Halfvarson (Il Grande Inquisitore)
Anja Harteros og Jonas Kaufmann.
Opera i fire akter af Mieczysław Weinberg (Salzburg Festival 2024, Felsenreitschule — på russisk). En UNITEL-produktion.
Den polsk-sovjetiske komponist Mieczysław Weinberg skabte sin syvende og sidste opera i midten af 1980'erne ud fra Fjodor Dostojeskis roman „Idioten“ (1869). Uanerkendt i lang tid er dens betydning inden for operaens historie i anden halvdel af det 20. århundrede nu ubestridt. Handlingen er centreret om prins Myschkin, der er vendt tilbage til Rusland, og er latterliggjort som en „idiot“. Dette skyldes, at selvom samfundet er brutalt og uærligt, tror han på det gode i mennesket og nærmer sig alle uden svigt og med medfølelse og kærlighed. Den nye fortolkning fra Salzburg udføres af Mirga Gražinytė-Tyla. Kunstneren har i årevis brændt for Weinbergs musik, som i mellemtiden er blevet til en „ægte livslang passion“.
Fortolkningen af historien om den ubetinget medfølende prins er den polske instruktør Krzysztof Warlikowskis fjerde festivalproduktion.
rollebesætning
Dirigent: Mirga Gražinytė-Tyla | Instruktør: Krzysztof Warlikowski | Orkester: Vienna Philharmonic | Varighed: 196 minutter | Med: Bogdan Volkov (Prince Myschkin), Ausrine Stundyte (Nastassja Filippowna), Vladislav Sulimsky (Rogoschin), Iurii Samoilov (Lebedjeww), Xenia Puskarz (Thomas Aglaja)
Ausrine Stundyte som Nastassja Filippowna Baraschkowa.
Opera for børn af Maurice Ravel, arrangeret for fløjte, cello og firehånds klaver af Didier Puntos (Salzburg Festival 2023, Schauspielhaus Salzburg — på tysk). En Salzburg Festival-produktion.
SIEMENS BØRNEPROGRAM
Barnet grubler gråt over lektier. Hendes mor skælder ud på hende - de har en skænderi, døre smækker, barnet er jordet, og et rasende raserianfald følger. Udmattet falder barnet i stolen. Til hendes overraskelse bevæger den sig til siden. Hvad gør du, når stolen og lænestolen pludselig danner en alliance og starter en klangende konkurrence med bedstefarens ur? Hvordan trøster du en kop og en tekande, der beklager deres ødelagte håndtag? Hvordan redder du en billedbogprinsesse fra den onde troldmand, når bogen er revet? Hvad sker der, når du ikke længere kan finde vej i din egen have? Og hvordan kan du få det hele til at ende? Heldigvis findes der et magisk ord...
rollebesætning
Dirigent: Anna Handler
Instruktør: Giulia Giammona
Varighed: 55 minutter
Johanna Rosa Falkinger som barnet og Anthony León som tekande.
Opera i fem akter af Charles Gounod (Salzburg Festival 2008, Felsenreitschule — på fransk). En ORF- og UNITEL-produktion.
Efter premieren i august 2008 var kritikerne for det meste dybt imponerede: „Salzburg har et nyt mesterværk“, læs linjerne, „fængslende hovedpersoner, en stor dirigent og en intelligent instruktør.“ Bartlett Sher, instruktøren, brugte den store scene i Felsenreitschule til at opnå Lucullan show-effekter og til at iscenesætte et fascinerende bredt skuespil med stor indsats med hensyn til historiske kostumer, smukke arrangementer og perfekte kampscener. I centrum for denne smukkeste af alle kærlighedshistorier er naturligvis den unge georgiske sopran Nino Machaidze og stjernetenoren Rolando Villazón, der spiller titelrollerne. Villazón blev fejret som den „ideelle Romeo med ædel, varmblodig smelte“. Med hensyn til Nino Machaidze blev det vidnet om, at hun havde modstået de hypede forventninger og havde optrådt misundeligt. Hun havde trods alt stået ind for den gravide Anna Netrebko.
Og endnu mere, stjerneskuddet kunne senere læse i aviserne, at hun havde en sopranstemme med en glitrende, perleglans“.
rollebesætning
Dirigent: Yannick Nézet-Séguin | Instruktør: Bartlett Sher | Orkester: Mozarteum Orchestra Salzburg | Varighed: 163 minutter | Med: Nino Machaidze (Juliette), Rolando Villazón (Roméo), Mikhail Petrenko (Frère Laurent), Russell Braun (Mercutio), Juan Francisco Gatell (Tybalt), Falk
Død: Roméo og Julias uundgåelige fald.
Wien-filharmoniken/Christian Thielemann (Salzburg Festival 2026, Großes Festspielhaus). En WDR/ARTE-, ORF- og UNITEL-produktion.
SIEMENS MORGENMADSKONCERT
Program
JOHANNES BRAHMS Violinkoncert i D-dur, op. 77 Interval
Symfoni nr. 1 c-moll, op. 68
Dirigent: Christian Thielemann
Orkester: Wiener Philharmonic
Med: Augustin Hadelich (violin)
Varighed: 90 minutter
Dramma giocoso i to akter af Gioachino Rossini (Salzburg Festival 2018, Haus für Mozart — på italiensk). En BR/ARTE- og UNITEL-produktion.
Produktionen af instruktørduoen Leiser og Caurier transporterer Rossinis L'italiana in Algeri til nutiden og forvandler Alger til et galehus. Her finder vi Cecilia Bartoli som Isabella, kamelkvinden, der spiller kat og mus med Bey of Algiers. Han er helt træt af sin kone og har besluttet at erstatte hende med eksotisk spænding: En attraktiv italiensk kvinde er påkrævet. Hans pirater giver ham straks den forliste Isabella, der søger efter sin elsker Lindoro. Er et sted som stjernen i Mustafàs harem i vente for hende? Han har dog regnet uden den beslutsomme Isabella. Sammenstødet mellem selvtilfreds machismo og frigørende uregerlighed danner centrum for dette sjove og skøre plot, der præsenteres i en turbulent, intelligent og sjov produktion - med Cecilia Bartoli i topform, og som fik fantastiske anmeldelser. „Energisk i de lavere intervaller skinner hun i de højere intervaller og er mobil med hensyn til coloratura gymnastik,“ sagde anmeldelserne. Desuden: „La Bartoli kommer løbende over som elskerinde for svimmelhedsfri virtuositet og samtidig som en tunget-i-kind kommentator af en forsvundet primadonna-kult. Du skal bare se dette.“
rollebesætning
Dirigent: Jean-Christophe Spinosi | Instruktør: Moshe Leiser/Patrice Caurier | Orchestra: Ensemble Matheus | Varighed: 163 minutter | Med: Cecilia Bartoli (Isabella), Ildar Abdrazakov (Mustafà), Edgardo Rocha (Lindoro), Alessandro Corbelli (Taddeo), José Coca Loza (Haly), Rebeca Olvera
Cecilia Bartoli kører ind i Alger.
En operacyklus af Giacomo Puccini (Salzburg Festival 2022, Großes Festspielhaus — på italiensk). En ORF-, ZDF/ARTE-, NHK- og UNITEL-produktion.
Puccinis Il trittico består af tre en-akter operaer, der hver skildrer individuelle skæbner fra en verden, der ser ud til at rumme lidt håb. I Gianni Schicchi møder vi en slægtning, der beder den listige Gianni Schicchi om at hjælpe med en testamentlig svindel og ender med at blive den svindlede. Il tabarro, der foregår i det deprimerende parisiske havnemiljø, fortæller os historien om den unge Giorgetta, der starter en håbløs affære for at undslippe sit kvælende ægteskab med Michele; og Suor Angelica fører os ind i et dystert nonnekloster, hvor Angelica er tvunget til at sone for fødslen af sin søn uden for ægteskabet. Med sin komposition forudser Puccini moderniteten og skænker individuelle musikalske karakteristika til hver af sine tre en-akts operaer.
rollebesætning
Dirigent: Franz Welser-Möst | Instruktør: Christof Loy | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 170 minutter | Med: Misha Kiria (Gianni Schicchi), Asmik Grigorian (Lauretta/Giorgetta/Suor Angelica), Enkelejda Shkosa (Zita/Frugola/Suora Zelatrice), Alexey Neklyudov (Rinuccio), Roman Burdenko (Michele), Joshua Guerrero (Luigi), Karita Mattila (Zia Prinsesse), Hanna Schwarz (Badessa)
Asmik Grigorian (Lauretta), Alexey Neklyudov (Rinuccio) i Gianni Schicchi.