Siemens Festivalaftener

Gaetano Donizettis Belcanto-opera Maria Stuarda (1835) genfortæller magtkampen mellem to historiske dronninger i det 16. århundrede: Maria Stuart fra Skotland og Elisabeth I. af England. En frygtelig kendsgerning binder disse to kvinder sammen i evigheden: En af dem skal dø. Den dødbringende fjendskab flammes af et enkelt spørgsmål: Hvem tilhører den engelske trone? Donizettis opera Belcanto er baseret på Schillers tragedie Maria Stuart. Det fokuserer dog endnu stærkere på de følelsesmæssige sider af begge antagonister, komprimeret til de sidste 24 timer før underskrivelsen af dødsdommen og Marias henrettelse. I løbet af denne korte periode oplever de enhver tænkelig følelsesmæssig ekstrem: triumferende glæde, depressive sammenbrud, plagende introspektion, vinkende frihed og lammende frygt for døden. Ulrich Rasches nye fortolkning, der er præget af radikal formbevidsthed, indeholder to sangdronninger - Kate Lindsey og Lisette Oropesa - i stjernerollerne Maria Stuart og Elisabeth I.

rollebesætning
Dirigent: Antonello Manacorda | Instruktør: Ulrich Rasche | Orkester: Vienna Philharmonic | Kor: Koncertforening for Wiener Staatsopera-kor | Varighed: 138 minutter | Med: Kate Lindsey (Elisabetta), Lisette Oropesa (Maria Stuarda), Bekhzod Davronov (Roberto, Grev af Leicester), Aleksei Kulagin (Giorgio Talbot), Thomas Lehman (Lord Guman) Glielmo Cecil)

Den ufærdige „Singspiel“ Zaide henter sin varige kraft fra sit dybt humanistiske budskab. For første gang skabte Mozart et musikalsk og dramatisk rum til at udtrykke, hvad han mente var rigtigt og godt: kampen mod tyranni, den transformerende kraft i ægte kærlighed og frem for alt den væsentlige menneskelige søgen efter frihed.
Fem år efter komponeringen af Zaide genbrugte Mozart musik fra sin ufærdige c-moll-messe specifikt Kyrie- og Gloria-satserne til et andet ufuldstændigt værk, kantaten Davide penitente.
Til Salzburg-festivalen i 2025 bragte Pygmalion og dirigenten Raphaël Pichon disse sjældent opførte værker sammen og vævede dem sammen med andre skatte fra Mozarts repertoire til en humanistisk mosaik. Her går individet og samfundet i dialog, mens den tidløse kamp mellem skygge og lys genskabes levende i hvert øjeblik.

rollebesætning
Konception og musikdirektør: Raphael Pichon | Koreografi: Evelin Facchini | Kor & Orchestra: Pygmalion | Varighed: 99 minutter | Med: Sabine Devieilhe (Zaide), Lea Desandre (Persada), Julian Prégardien (Gomatz), Daniel Behle (Soliman), Johannes Martin Kränzle (Allazim) sowie Cattin und Sabrina Rocha dansere)

Det var sensationen ved Salzburg Festival 2018: Romeo Casteluccis modige produktion af Salome i Felsenreitschule, med et vidunderligt billedsprog. Et stort antal strålende sangere handlede i de storslåede omgivelser, men blev ikke desto mindre overskygget af en anden: Den litauiske sopran Asmik Grigorian som den titulære heltinde. Hun debuterede ikke kun overvældende i rollen, men sang også sig selv ind i status som en ny stjerne. Hun dominerede aftenen med bevægelser, skridt og „betagende vokalreserver“ og blev tilsvarende hyldet af kritikerne: Spiegel skrev: „Hendes uendelige, kraftfulde gåsebumpfremkaldende stemme, der bærer orkesteret, skildrede den meningssøgende Salomes indre konflikt og åndelige pine på en rørende, sensuel måde. Hertil kommer, at Grigorian bogstaveligt talt eksploderer med kunstneriske accenter, som instruktør Romeo Castellucci tidner præcist og fuldt ud. Der er dog ingen tvivl: Et individ som Grigorian, der er fyldt til randen med livligt talent, kan ikke styres i millimeterområdet. Sammen med Franz Welser-Mösts dirigering blev de belønnet ovation efter ovation ved premieren.

rollebesætning
Dirigent: Franz Welser-Möst | Instruktør: Romeo Castellucci | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 112 minutter | Med: John Daszak (Herodes), Anna Maria Chiuri (Herodias), Asmik Grigorian (Salome), Gábor Bretz (Jochanaan), Julian Prégardien (Narraboth)

Puccinis Il trittico består af tre en-akter operaer, der hver skildrer individuelle skæbner fra en verden, der ser ud til at rumme lidt håb. I Gianni Schicchi møder vi en slægtning, der beder den listige Gianni Schicchi om at hjælpe med en testamentlig svindel og ender med at blive den svindlede. Il tabarro, der foregår i det deprimerende parisiske havnemiljø, fortæller os historien om den unge Giorgetta, der starter en håbløs affære for at undslippe sit kvælende ægteskab med Michele; og Suor Angelica fører os ind i et dystert nonnekloster, hvor Angelica er tvunget til at sone for fødslen af sin søn uden for ægteskabet. Med sin komposition forudser Puccini moderniteten og skænker individuelle musikalske karakteristika til hver af sine tre en-akts operaer.

rollebesætning
Dirigent: Franz Welser-Möst | Instruktør: Christof Loy | Orchestra: Vienna Philharmonic | Varighed: 170 minutter | Med: Misha Kiria (Gianni Schicchi), Asmik Grigorian (Lauretta/Giorgetta/Suor Angelica), Enkelejda Shkosa (Zita/Frugola/Suora Zelatrice), Alexey Neklyudov (Rinuccio), Roman Burdenko (Michele), Joshua Guerrero (Luigi), Karita Mattila (Zia Prinsesse), Hanna Schwarz (Badessa)

Hannes Rossachers film Jedermann Remixed. Dette er en forestilling af Hugo von Hofmannsthals klassiker, som aldrig eksisterede i denne form: Monteringen af flere optagelser fra forskellige årtier resulterer i et unikt Salzburg Jedermann-ensemble på skærmen. Og selvom dets berømte medlemmer alle har spillet på Domplatz, kan de kun ses sammen i denne dristige montage af forskellige scener fra hele produktionshistorien. Denne ORF-produktion i 2020-udgaven er et kulturhistorisk puslespil, der spænder fra Alexander Moissi til Tobias Moretti. Det specielt skabte soundtrack leveres af den internationalt anerkendte Blues and Roots-musiker Hans Theessink.