Програма 8.8.-14.8.2026
Литургия в минор, Les Musiciens du Prince — Монако/Джанлука Капуано (Залцбургски фестивал 2025, абатство Свети Петър). Производство на SWR/ARTE, ORF и UNITEL.
КОНЦЕРТ ЗА ЗАКУСКА НА SIEMENS
Програма
ВОЛФГАНГ АМАДЕУС МОЦАРТ Литаниа Лауретанае Б.М.В. за солисти, смесен хор, оркестър и орган, К. 109 Маса в минор, К. 427 (фрагмент)
Диригент: Джанлука Капуано
Оркестър: Музиканите на Принса — Монако
Продължителност: 76 минути
С: Мелиса Пети (сопран I), Патриша Нолц (сопран II), Антъни Леон (тенор), Хосе Кока Лоза (бас) и Il Canto di Orfeo
Опера комик в четири действия от Жорж Бизе (Фестивал в Залцбург 2026, Großes Festspielhaus — на френски). Производство на ORF, BR/ARTE и ЮНИТЕЛ
НА ЖИВО
В Кармен срещаме аутсайдер, който безкомпромисно търси свобода в живота и любовта — до насилствената си смърт от ръцете на отхвърления бивш любовник дон Хосе. Хосе веднага усеща силата, която Кармен има над него. Той ще се влюби в нея, с всяко влакно от своето същество, дезертирайки и ще се превърне в престъпник само за да бъде близо до нея. И когато тя се обърне от него, той ще я убие...
В продукцията си режисьорът и хореограф Габриела Каризо се стреми да изследва идентичността и мотивите на тази квазимитична жена, като се фокусира върху перспективите както на Кармен, така и на Хосе. Както в творенията си за танцовата си театрална компания Peeping Tom, тя увеличава психиката и несъзнанието на героите. Освен че изобразява фатална връзка, Каризо има намерение да направи осезаема ролята, изиграна от контекста на главните герои в динамиката на историята и трагичния изход.
Актьори
Диригент: Теодор Куренцис | Режисьор: Габриела Каризо (Пипинг Том) | Оркестър: Утопия | Продължителност: 165 минути | С: Асмик Григориан (Кармен), Джонатан Тетелман (Дон Хосе), Кристина Мичарян (Микаела), Давид Лучано (Ескамило), Ивета Симонян (Фраскита), Анита Монсерат (Мерседес), Матиас Уинклер (Зунига), Ливиу Холендер (Моралес), Майкъл Аривони (Ле Данкаир), Минджи Лей (Ле Ремендадо)
Асмик Григориан като Кармен.
Немска опера в две действия на У. А. Моцарт (Фестивал в Залцбург 1997, Felsenreitschule — на немски). Производство на ORF.
Благородният принц Тамино пада в безсъзнание в пуста, скалиста земя, когато среща чудовищна змия, която се стреми да сложи край на живота си. След като се събуди, той се сблъсква с чудесен човек в рокля от пера, наречен Папагено, три дами, които са също толкова странни, и славно пееща Кралица на нощта, която го обвинява в „Невъзможна мисия“: да освободи дъщеря си от лапите на лошия, наречен Сарастро, шефа на слънчевия храм. Това е началото на магическо приключение, в края на което предполагаемият лош човек Сарастро се оказва защитник на разума и човечеството. Визуално завладяващата продукция на Ахим Фрайер, в сравнение с много други версии, всъщност транспортира публиката до фантазична, магическа земя, където се води яростна война между доброто и злото.
Актьори
Диригент: Кристоф фон Донани | Режисьор: Ахим Фрайер | Оркестър: Виенска филхармония | Продължителност: 168 минути | С: Рене Папе (Сарастро), Майкъл Шаде (Тамино), Натали Десей (Кралицата на нощта), Силвия Макнейр (Памина), Матиас Гоерн (Папагено), Олга Шалаева (Папагена)
Силвия Макнейр като Памина и Майкъл Шейд като Тамино.
Пиесата за смъртта на богаташа от Уго фон Хофманстал (Залцбургски фестивал 2010, Домплац — на немски). Производство на ORF.
Грандиозната промяна в успешната нова интерпретация на Джедерман от 2002 г. на Кристиан Щюкл беше абсолютен успех: в Burgtheater участва Николас Офцарек като богатия пестелив Джедерман и Биргит Минихмайр като наелектризиращ пафьор формират бляскава мечтана двойка, която беше възхвалена от пресата на фестивала в Залцбург. Медийният цирк, свързан с двамата водещи актьори, не знаеше граници. Което не променя факта, че продукцията на Щюкъл премахна няколко обичаи от производствената традиция на Залцбург и отблизо разгледа християнските основи на мистериозната пиеса: Какво е човекът, когато е изправен пред смъртта? Самият Бог се появява — като беден съсед, като глупак с найлонови торбички.
Актьорски
Режисьор: Кристиан Щукл | Продължителност: 120 минути | С: Николас Офцарек (Джедерман), Биргит Минихмайр (Парамур), Мартин Райнке (Бог), Бен Бекер (Смърт), Питър Джордан (Добър спътник/Дявол), Анджелика Рихтер (Добри дела)
Биргит Минихмайр и Николай Офцарек.
Опера буфон в две действия и четири сцени от Жак Офенбах (Фестивал в Залцбург 2019, Haus für Mozart — на френски и немски). Производство на ORF, ZDF/ARTE и ЮНИТЕЛ.
Бари Коски, бивш директор на Комисше Опер Берлин и един от най-успешните оперни продуценти на епохата, яростно се представи на фестивала в Залцбург през 2019 г. с Orphée aux enfers, прототипа на „Офенбахиадата“, т.е. оперетата в най-оригиналната й форма. „Пародията над върха върху митовете“, някога описана от Емил Зола като „огън на непочтение“, обещава забавление от началото до края. Защото Евридике, централната фигура, мрази музиката, олицетворена от съпруга си. А самият Орфей не е нищо повече от мъничък, скучен учител по музика от Тива; Аристей, богоугодният съблазнител, е играещ търговец на мед, а Юпитер, „Бащата на боговете“, е възбуден шпиляк, който постоянно се стреми да се спи. Ухапващата подигравка на Офенбах чудесно поставя светлината на прожекторите върху буржоазните идеали и институцията на брака.
Актьорски
Диригент: Енрике Мацола | Режисьор: Бари Коски | Оркестър: Виенска филхармония | Продължителност: 140 минути | С: Марсел Бийкман (Аристе/Плутон), Мартин Уинклер (Юпитер), Джоел Прието (Орфе), Катрин Левек (Евридика), Макс Хоп (Джон Стикс), Ан Софи фон Отър (L'Opinion publique)
Катрин Люк като Евридика и Макс Хоп като Джон Стикс в действие.
Събитието е отменено заради Суперкупата на УЕФА.
Dramma giocoso в две действия от У. А. Моцарт (Фестивал в Залцбург 2021, Großes Festspielhaus — на италиански). Производство на ORF, ZDF/ARTE, NHK и ЮНИТЕЛ.
Дон Джовани — точно както останалите парчета от цикъла „Да Понте“ на Моцарт и „Джедерман“ — е централна част от ДНК на фестивала в Залцбург. През 1922 г. Дон Хуан (тогава на немски) е първата опера в програмата: представление на Виенската държавна опера под диригентството на Ричард Щраус. 2021 г. е ново четене на шедьовъра, което непрекъснато провокира нови интерпретации: режисьорът Ромео Кастелучи и диригентът Теодор Куренцис предизвикват публиката на ново гледане и слушане на „операта на всички опери“. Според тях приближаването към дон Джовани означава да се сблъскате с двусмислеността и сложността, както и с вътрешното неравновесие, което Моцарт дарява на главните герои на своята опера. Жизненост и разрушение: Те виждат очарованието на тази фигура в тази амбивалентност. Освен това те се опитват да уловят главните герои около Дон Джовани като рязко контрастирани герои, със собствена музикална физиономия, както и по отношение на връзката им с титулярния герой, без едновременно да отричат комедийния елемент на „dramma giocoso“.
Актьорски
Диригент: Теодор Куренцис | Режисьор: Ромео Кастелучи | Оркестър: MusicaEterna | Продължителност: 211 минути | С: Давид Лучано (Дон Джовани), Мика Карес (Il Commendatore), Надежда Павлова (Дона Анна), Майкъл Спирес (Дон Отавио), Федерика Ломбарди (Дона Елвира), Вито Прианте (Лепорело), Давид Стефенс (Масето), Анна Лусия Рихтер (Церлина)
Режисьор: Ромео Кастелучи.
Опера за деца от Карл Орф с текст, редактиран от Армела Мадрайтер, и в редуцирана версия на Вилфрид Хилер и Пол Леонхард Шефер (Фестивал 2024, Schauspielhaus Zalcburg — на немски). Продукция на фестивала в Залцбург.
ДЕТСКА ПРОГРАМА НА SIEMENS
„О, ако бях повярвал само на дъщеря си“, извиква бащата. Тя го предупреди за проблемите с доверието на краля... След като бащата направи ценна находка, царят го обвини, че запазва дял за себе си. Сега е затворен в подземието. Царят чува оплакванията на мъжа и призовава дъщеря си. Той й задава три гатанки, на които тя отговаря без усилия. Впечатлен от нейната интелигентност, той я приема за своя съпруга. След като разкрие друга фалшива преценка, тя е прогонена. Тя може да вземе със себе си само „каквото сърцето й смята за най-важно“... Девет актьори и 15-членен оркестър проследяват важни въпроси за млада публика относно справедливостта и несправедливостта, силата и безпомощността. И въпросът за всички въпроси: Какво ще вземе умната жена със себе си?
Актьори
Диригент: Анна Хендлър
Режисьор: Джулия Джаммона
Продължителност: 90 минути
Джулия Джаммона режисира.
Пастичио в две действия с музика на Антонио Вивалди (Залцбургски фестивал 2025, Haus für Mozart — на италиански език със субтитри на немски). Производство на BR/ARTE и ЮНИТЕЛ.
Повече от 2000 години Метаморфозите на Овидий оформят нашата култура и служат като неизчерпаем източник на вдъхновение за безброй художествени адаптации. Точно както героите във всяка история се трансформират, така се променят и самите истории, чието въображение и възмущение продължават да очароват и до днес. Границите между човека и природата, боговете и животните, стават замъглени.
От уникалното разнообразие на ариите, ансамблите и припевите на Вивалди е създадено пастико за нашето време за хотел Метаморфозис, което съчетава отделни епизоди от „Метаморфози“ на Овидий с виртуозната и разнообразна музика на Антонио Вивалди. В сложните емоционални светове на Овидий днешните хора стават разпознаваеми, а музиката на Вивалди им позволява да се скитат между меланхолията и радостта, между светлината и тъмнината. Сесилия Бартоли и нейните приятели художници въплъщават различни герои на сцената, всеки преживява свои собствени метаморфози и тези на другите. Анджела Уинклер поема ролята на фигура на Орфей, обикаляща между реалностите.
Актьори
Диригент: Джанлука Капуано | Режисьор: Бари Коски | Оркестър: Les Musiciens du Prince — Монако | Хор: Il Canto di Orfeo | Продължителност: 206 минути | С: Сесилия Бартоли (Евридика/Арахне), Леа Десандре (Статуа/Смиря/Ехо), Надежда Карязина (Минерва/Нутрице/Джуно), Филип Ярус (Пигмалион/Нарцис), Анджела Уинклер (Орфей)
Филип Яруски като Пигмалион/Нарцис.